27 DE SETIEMBRE DE 1944 : FELIZ ONOMÁSTICO, EN SUS FRUCTÍFEROS 82 AÑOS, PARA EL POETA DE LA ACTUACIÒN : SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR: GESTA DE LA DECLAMACIÓN. Por LUIS ALBITRES MENDO

50 AÑOS DE TRAYECTORIA ARTÍSTICA Y PEDAGÓGICA

SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR

GESTA DE LA DECLAMACIÓN

Por LUIS ALBITRES MENDO

SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR es un hombre sencillo y franco, no obstante sus plurales talentos. Sin embargo, la empatía y el magnetismo que brotan de su entrañable personalidad tienen un germen incontrovertible, provienen de su grandeza moral, de su compromiso social y político: su fe inquebrantable en el hombre.

Excelente que se haya tomado conciencia del valor de toda una vida entregada al arte y que el homenaje a Segundo Elías Vara Balcázar, justo, merecido y necesario por sus Bodas de Oro de entrega al arte y al magisterio, haya llegado preciso. Felicitemos a los organizadores.

A todos los que te queremos Segundo Elías, familiares, amigos y alumnos que aclaman tu benéfico magisterio, nos alegran mucho los reconocimientos, invitaciones y galardones que estás cosechando, después de sembrar abnegadamente durante 50 exitosos años como artista integral.

Lima, París y otras grandes ciudades del mundo apreciaron el arte de Vara Balcázar, aquilatando el vigoroso carácter que confiere a los poemas del inmortal poeta peruano César Vallejo.

Con un vestuario estrictamente diseñado para ilustrar el poema emblemático Himno a los combatientes, el cual despertó gran expectativa en la Ciudad Luz, acaparó resonantes éxitos por la notable calidad interpretativa de Vara Balcázar.

A tal punto que lo ha catapultado, a nivel internacional, promocionándolo como el declamador estrella del VALLEJO REVOLUCIONARIO Y SOLIDARIO.

MAGISTERIO  DEL ARTE Y LA POESÍA, CON LA ESPONTANEIDAD  DEL QUE EXPLORA Y DESCUBRE.

Admiramos su arte y su entera consagración a lo que, se constituyen desde hace 50 años, las pasiones de su vida: Adhesión a la poesía y al teatro y también, proyección y entrega indoblegable a la educación de los jóvenes.

Lo alumbra en ello un afán totalizador del magisterio, maestro por antonomasia dedicado a formar seres humanos. Fue líder e innovador en los colegios donde laboró. Pertenece a colectivos culturales como CAPULÍ, VALLEJO Y SU TIERRA , NOKANCHIS KANCHU (NOSOTROS SOMOS), CREACIÓN Y LIBERTAD  y otros.

Entre múltiples dotes, preponderó el magisterio que ejercen la actuación, declamación, teatro, poesía, danza, folclor, dibujo, pintura, música, gastronomía…todo lo asumió con la espontaneidad del que explora y descubre, ya que todos estos conocimientos e información le sirvieron para organizar y dirigir sus ya famosos y celebrados FESTIVALES VALLEJIANOS, tan originales como la personalidad y el ingenio de su laureado autor, los cuales se llevaron a cabo durante varios años seguidos en su añorado Colegio Nacional de Lurín.

SUBLIME IDENTIFICACIÓN CON EL POETA

Actor sobresaliente, Segundo Elías maneja estrategias teatrales. Dotado de valiosas destrezas de orden dramático, tienta todos los efectos y vierte en el escenario la fuerza y el fuego que el poema subleva en su espíritu.

El resultado es superlativo ya que insufla y transmite al público, el sublime mensaje del poema.

En la declamación, el acento que pone, furibundo a veces, desafiante e imperecedero, otras; incontrastable y nítido, desenfadado o mítico, nos envuelve en una atmósfera que solo él sabe definir, haciéndonos cómplices de una sublime identificación con el autor del poema elegido, ya sea César Vallejo, Federico García Lorca, Rubén Darío, Walt Whitman u otro de los inmortales del Olimpo Poético que forman parte de su repertorio personal.

Brillan sin embargo, como gemas preciosas, se han hecho paradigmáticas y representativas para él como artista declamador, poemas de Vallejo y así Himno a los Combatientes, Masa, Los Heraldos Negros, Piedra negra sobre piedra blanca y otros de Poemas Humanos o España Aparta de mi este cáliz, son sus preferidos por la compenetración eminentemente humana.

Es el profundo sentido de la solidaridad la que aviva su voz y la plenitud de su canto. A tanto ha llegado su singularidad.

Respecto a los poemas vallejianos, cuando eufórico los proclama, el registro de su voz, rostro y cuerpo se transfiguran envalentonando, en noble gesto, las palabras, que desfilan, avanzan y se elevan haciendo que el poema surja incólume y proteico.

Destaca claramente la tensión emocional y el desborde sensible que el poema le concede, revelando facetas insospechadas de sofisticada reverberación épica. Todos los oyentes, los que hemos tenido la suerte de admirar su actuación, percibimos la intangible posibilidad de alistarse estoicamente en los campos de batalla luchando por el bien, la justicia y la paz.

Esto es muy cierto, ya que cada uno de nosotros puede hacer uso de fantasías, sueños y utopías y ningún intruso podrá imponer cerrojos a nuestra imaginación. Cuando escuchemos o leamos poesía, nada ni nadie pretenda arrebatarnos el privilegio de volar con nuestra mente a espacios siderales. Y que ningún osado coarte nuestras ansias de infinito. Al fin y al cabo, si nosotros no cambiamos, ¿Cómo transformaremos al mundo?

Esa intensidad y esa identificación plena se la debemos a Segundo Elías, egregio declamador, quien con apasionado coraje logra hacernos recorrer fabulosas instancias de heroísmo e incorporación en el poema, recuperando y atrapando el mensaje del poeta.

Captando al final, para nuestro gozo estético, una instantánea, soberbia recreación de la intencionalidad poética de Vallejo.

Notable Segundo Elías Vara Balcázar, artista que nos lleva por ese tránsito, imponiendo la hegemonía del significante poético y su insistencia simbólica, en el caso vallejiano con una carga existencial de potente impacto y el discurso andino que lo hace universal.

HACIA FIRMAMENTOS INSOSPECHADOS

Gesta de la declamación. Es como si desde un punto de la tierra, plantado en sus pies, Segundo Elías, a través de los versos nos invitara hacia firmamentos insospechados en un trayecto histriónico de espectacular abundancia que recala en asombrosos universos.

Conturbado o reverente, conmovido y urgido por la genialidad plástica del poema, sostiene emocionado, cargando sobre sus hombros todas las incidencias, desventuras, esperanzas y optimismos posibles que manifiesta el poema.

Con elementos, aparentemente simples, sin asperezas ni sobresaltos o gritos destemplados, el poema adquiere, en la voz de Segundo Elías, una dimensión excepcional.

UNA INTROSPECCIÓN ILUMINADA: CON LA MIRADA LLAMEANTE

Su elevada comprensión e identificación vallejiana le concede alternativas de creatividad. Enfundado en el vestuario alusivo, impecable en su respectiva caracterización. ¡He allí las canciones y las plurales variantes de voz con las cuales trasunta perspicacias, sentimientos y percepciones que conmueven tanto!!!

Rostro, manos, brazos, piernas, cuerpo entero…movimientos acompasados y alternativos para  interpretar, informar, provocar, invocar y expresar…toda la parafernalia creciente de una introspección iluminada.

¡Trocando los silencios, suspensos, clamores y sus pausas en íconos, en inicios de fuertes marejadas de sorpresa y asombro!

Con la mirada llameante, casi afiebrada…por las intermitencias que reclaman los versos, Segundo Elías Vara Balcázar, irradiante, continúa hechizando al auditorio hasta el final.

SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR, maravilloso peruano de profunda convicción humana, ¡GRACIAS por estar presente siempre, con generosidad, en las grandes ocasiones vallejianas y en todos los eventos poéticos donde eres invitado!!!

Para Segundo Elías Vara Balcázar, nuestro hermano en el arte, que está cumpliendo 50 años de trayectoria artística y labor docente, por lo cual nos sentimos sumamente orgullosos, ¡Pido que se desate una auténtica ovación de aplausos!!!

 

 

PEPE VARGAS: COMO EL AVE FENIX: PERÚ - ANDINOAMÉRICA. Por LUIS ALBITRES MENDO.

 

Artículo escrito en años anteriores, pero vigente.

PEPE VARGAS: COMO EL AVE FÉNIX - POR LUIS ALBITRES MENDO

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PEPE VARGAS: COMO EL AVE FÉNIX

Por Luis Albitres Mendo

"Así pues, yo creo que la palabra es la maravilla mayor del mundo,
porque en ella se abrazan y confunden toda la maravilla corporal
y toda la maravilla espiritual de nuestra naturaleza"
Joan Maragall Gorina (Barcelona, España),
OLANDINA, Revista Internacional de Literatura y Arte

CON EL MAGNETISMO DE SU ORATORIA ELECTRIZABA A LOS ASISTENTES

Pepe Vargas, cajamarquino de raza, nacido en Chiclayo, afincado primero en Chiclayo, Arequipa y Cusco, luego en Lima, hoy, ciudadano del mundo.

¿Desde cuándo conozco a Pepe Vargas? Mi memoria se remonta a tiempos heroicos de la CASA DEL POETA, cuando Pepe, presidente, me invitó al Encuentro de Tacna (¿fue en 1990 ?) y viajamos en un mismo ómnibus, desde Lima, gracias a la coordinación de Ligia Balarezo Mesones, personajes relevantes como Iván Rodríguez Chávez, magnífico rector de la Universidad Ricardo Palma, Manuel Pantigoso Pecero, Felipe Rivas Mendo, Manuel Velásquez Rojas, Betty Castro de Velásquez, Alfredo Delgado Bravo (Chiclayo), Soledad Maldonado Sedano (Arequipa), y otros miembros respetables de la literatura peruana. No recuerdo bien si en esa oportunidad asistió Marcial Molina Richter (Ayacucho). En Tacna, en esta ocasión, conocí a Luis Alberto Calderón Albarracín y visité a Livio Gómez Flores, escritor ancashino, fallecido el 16 de agosto de 2010, que enseñaba en la universidad de Tacna.

Desde entonces, JOSÉ GUILLERMO VARGAS RODRÍGUEZ, presidente permanente de la Casa del Poeta Peruano, acaso porque nadie está dispuesto a tal responsabilidad ni nadie ama tanto con tanta pasión a la Casa del Poeta como él, tal vez porque fue uno de los fundadores. Pepe Vargas, el popular Pepe, ha sido un enigma para mí. Cómo se conserva tan bien después de pantagruélicas noches de bohemia que duraban hasta la madrugada. Me impactaba contemplar, aún recuerdo su despampanante aparición en el Teatro Municipal de Tacna, me parece verlo, en una espectacular elucubración verbal frente al público, haciendo gala de una vigorosa entonación, ese año en que lo conocí en el Encuentro Internacional de la Casa del Poeta en Tacna, electrizaba a los asistentes con el magnetismo de su oratoria. Participaron también varios escritores chilenos y bolivianos, además de las numerosas delegaciones provenientes de Lima y provincias del Perú.

ROZAGANTE DE SALUD, VITAL Y SALUDABLE

En el último homenaje, que un grupo de amigos le organizara en el Restaurante Savarín del jirón Camaná, en el centro de Lima, me cayeron por sorpresa sus palabras. Yo no podía creer que Pepe Vargas se enfermara alguna vez. Antaño bebía cerveza como un sediento en medio del desierto. Jamás imaginé verlo adolecer de alguna enfermedad. Siempre lo vi colorado, rozagante de salud, vital y saludable. Listo para continuar bebiendo como un campeón. Pero él, lo confesó esta vez: enfermó, después de todo, al igual que todos nosotros, es humano y vulnerable. Y a dónde iba a llegar tanta hipérbole cebadoica, y cayó a pelo eso de "échate a la cama y verás quién te ama".

MERECIDO HOMENAJE

Ese pequeño grupo de amigos entrañables, que nunca dejaron de visitarlo y quererlo, entre otros: Andrés Kuo, Lili Cuadra y Miriam Caloretti, organizaron, aquel viernes 9 de diciembre, un merecido homenaje a Pepe Vargas, poeta, declamador, orador de polendas, profesor, promotor cultural, doctor en literatura, editor de revistas y libros, músico, fotógrafo y viajero empedernido.

En una cena de mantel largo, una simpática reunión, sobre todo para que los amigos de verdad, le mostraran y le expresaran, a micro abierto, lo mucho que se le aprecia, admira y valora. Desfilaron decimistas, poetas, músicos y amigos, todos reafirmando los atributos de Pepe.

EXCELENTE PROMOTOR CULTURAL

Y es auténtico. Pepe Vargas, como todo mortal tendrá un montón de defectos pero una cosa es cierta y enorme como una catedral, es uno de los mejores promotores culturales del Perú. Qué va!!! Con ribetes de ser uno de los mejores de Latinoamérica. Su excelencia es innegable.

TAL ES SU PODER DE CONVOCATORIA

Tan admirado, tan influyente... cuando se propone, convoca a decenas de escritores, poetas y narradores, autores de libros, directores de revistas culturales, procedentes de países de lejanas latitudes, de este lado del Pacífico y de otros lugares del planeta. Tal es su capacidad de convocatoria. Y ahí están para confirmarlo las decenas de encuentros nacionales e internacionales, en casi todas las ciudades importantes del país, de escritores y de revistas culturales. Y las 40 antologías nacionales y latinoamericanas. Y haber sugerido y coorganizado la Biblioteca más alta del Mundo en Huari, Ancash. Nadie como él tiene ese ángel, ese carisma para convocar personajes de la literatura internacional.

CONFESIONES DE UN LÍDER QUE SE RESPETA

Lo único, como él mismo confesó y pidió perdón a sus leales amigos y colaboradores que lo siguen en todo momento ( y eso es muy positivo y loable en un líder que se respeta), tendrá que cuidarse mucho del estrés, pues le ha proporcionado malas jugadas, le transforma el buen tino y el carácter.

Además, en mi calidad de pintor que ha estado a su lado en varias jornadas, le pediría que conceda mayor presencia a los artistas plásticos que lo acompañan. Y esto también va para AEPA y Capulí: Los artistas y su arte, las obras pictóricas que viajan a exhibirse no pueden constituir un mero marco del evento, cumplir un simple papel decorativo. No, ellos también poseen testimonios valiosos y la mayoría, además de ser pintores, cultivan también la poesía o la literatura en general, he ahí el por qué de sus inquietudes viajeras. En Aucallama (Encuentro de AEPA) los pintores confirmaron este aserto. El abandono que sufrieron los plásticos en Cajamarca (último Encuentro de la Casa del Poeta), en momentos que los organizadores improvisaron una inauguración no debe repetirse jamás. Actos como esos desaniman a cualquiera, y de lo que se trata es de sumar, no de restar.

ENCANTADOS EN LA MÚSICA CREADORA, TODOS HABLAREMOS COMO CANTANDO.
LOS HOMBRES HEMOS DE HACERNOS HERMANOS EN EL NUEVO IMPERIO DEL VERBO CREADOR

Hay, en el último número de la revista Olandina, un artículo escrito por el poeta catalán Joan Maragall Gorina. Cuando Pepe se tomó la palabra, citó una síntesis del siguiente párrafo:

"Porque el poeta es el hombre más inocente y más sabio de la Tierra. Y cuando los poetas sepan enseñarnos ese lenguaje simple y sublime, haciéndonos olvidar todo otro en su olvido, entonces llegará su reino y todos hablaremos encantados en la música creadora. Todos hablaremos como cantando, como voz brotada de la tierra de cada uno; y desdeñando el artificio de las lenguas, todos nos entenderemos en aquello en que debamos entendernos, que en lo demás, ¿qué importa ? Nos entenderemos sólo por el amor del hablar: porque, en amor, medio entender una palabra es entender mucho más que entenderla del todo; porque en la media inteligencia el amor puede trabajar más. Y no hay más lengua universal que ésta.

Pues ¿ qué quiere decir lengua universal sino comunicación del alma universal por la palabra? Y si el alma universal se manifiesta por la belleza amorosa, que transpira toda la creación, y habla en cada tierra por la boca de los hombres que ella misma se ha hecho en su amoroso esfuerzo, claro está que la verdadera expresión universal única será aquella tan variada como la variedad misma de las tierras y sus gentes. Y en ella se entenderán los hombres por la sola armonía natural de la palabra viva y pura, y en lo que se entiendan se entenderán de veras en voz y en espíritu.

(...) Y no es la armonía de afuera la deseable, sino la de dentro; que no es por el ruido igual de palabras que los hombres hemos de hacernos hermanos, sino que lo somos por el espíritu único que las hace sonar diferentes en variedad misteriosa de la Tierra. He aquí, pues, que al predicar la fidelidad a las lenguas populares, no otra cosa predicamos que el nuevo imperio del verbo creador".

PROMOVER LA POESÍA JOVEN

La crítica que no forma cuadros de jóvenes creadores la tira al traste. Felizmente ya está corrigiendo esta falencia. Lo comprobamos al leer el último número de su revista "OLANDINA". Parece que está rectificando, al abordar a la juventud creadora con artículo de su autoría: "LOS PRESENTES: Selección Elemental de Poetas Peruanos Jóvenes o Casi..."

Ahí figuran cuatro damitas y cinco varones, algunos conocidos y otros no tanto : Arianna Castañeda, Isella Carrera, Erika Almenara, Roxana Crisólogo, Joan Viva, Domingo de Ramos, Róger Santiváñez, Ita Gómez, Alfredo Cárdenas, Miguel Idelfonso, Teófilo Villacorta, Javier Muñoz y Tabaré Ramos. Clarísima prueba de su buena voluntad para promover la poesía joven.

OBSTINACIÓN IMPERTURBABLE

No obstante las críticas de falta de selección y falta de exigencia y rigor en la calidad, obstinada y en forma intermitente, año tras año, viene publicando interesantes antologías poéticas, nacionales, latinoamericanas y por temas. Además de muchos libros personales y de otros autores.

A pesar de haber sido condenado al ostracismo, como poeta y promotor cultural, por cierta prensa local, impertérrito continúa con sus metas y esta vez, reveló, pleno de optimismo, expectativa y satisfacción, que, desde este 15 de abril de 2012, empezará a funcionar OLANDINA TV, televisión virtual, un canal por internet al servicio de la Casa del Poeta Peruano, que llegará a todo el mundo. Esto solucionará en gran parte la indiferencia y la mala leche de ciertos medios de la prensa que ignoran los esfuerzos de muchos. Inteligente manera de contrarrestar la discriminación
cultural.
Lo más saltante de esa fraternal noche de homenaje fue el instante del anuncio, después de los agradecimientos de rigor y las disculpas por ciertos exabruptos de su carácter.

Algo importante: Nada lo amilana , ni la indolencia de unos, el desdén de otros, ni los ataques frontales de unos cuantos. Al contrario, las graves críticas: Que no llama a elecciones, que no forma cuadros de jóvenes para que continúen la Casa del Poeta, que existen signos de mediocridad en sus antologías, etc., etc. los convierte en un acicate para luchar con mayor denuedo por lograr sus metas trazadas.

Y por lo visto las está alcanzando, pues de concretarse el canal virtual, abierto para todos los poetas, se constituirá en una gran contribución a la cultura del Perú.

APODERARSE DE UN ESTILO Y UN SUEÑO. PROLÍFICO PROMOTOR CULTURAL

A Pepe Vargas más se le conoce y valora en el extranjero, como a muchos otros peruanos valiosos. Por ello, constantemente recibe invitaciones múltiples y ha viajado en varias oportunidades a países hermanos. México, Honduras, Puerto Rico, República Dominicana, Chile, Argentina y otros países...saben de sus andanzas y sabiduría.

Ante la disyuntiva de su salud, está a puertas de dos operaciones quirúrgicas, le deseamos plena mejoría que todo salga óptimo.

Su empeño de apoderarse de un estilo y un sueño, le han deparado gratificantes logros. Mientras Pepe Vargas organice un evento internacional, la garantía de éxito será plena.

Su pase triunfal a la historia de la literatura peruana, como prolífico promotor cultural está asegurado y vigente. ¡ENHORABUENA!

27 DE SETIEMBRE NACE EL POETA JOSÉ GUILLERMO VARGAS RODRÍGUEZ, POETA ENCANTADO EN ALBORES : Por LUIS ALBITRES MENDO

INQUILINO DE LAS SOMBRAS

Poemario de JOSÉ GUILLERMO VARGAS RODRÍGUEZ

POETA ENCANTADO EN ALBORES: IRRADIANDO BOHEMIA Y ALEGRÍA

Por Luis Albitres Mendo

JOSÉ GUILLERMO VARGAS RODRÍGUEZ (Bambamarca-CAJAMARCA, 27 de setiembre de 1937), escritor, poeta, periodista, músico, profesor y promotor cultural peruano de grandes quilates literarios,  recientemente honrado con un Homenaje Internacional en Quito-ECUADOR, que llevó su nombre. En años anteriores ha sido homenajeado con sendos reconocimientos literarios y distinciones internacionales en ARGENTINA, PUERTO RICO y otros países hermanos.

Editor de muchos libros de otros poetas en su propia editorial, publica una revista OLANDINA, de relevante valor literario, a nivel internacional. Presidente y fundador de la CASA DEL POETA PERUANO junto a otros poetas peruanos, ha llevado a cabo innumerables ENCUENTROS NACIONALES E INTERNACIONALES en diversas ciudades del país, logrando grandes éxitos.

En esta oportunidad hemos reseñado uno de sus últimos poemarios INQUILINO DE LAS SOMBRAS.

    

EXISTENCIA AHÍTA DE NOSTALGIA Y SOLEDAD INFINITA

LA CALLECITA ENFERMA: Callecita del Callao que la transmuta en su propia existencia ahíta de nostalgia y soledad infinita, si bien salpicada de sabores y olores extranjeros:

  Boca de recuerdos/ torciéndose en almanaques/ de marinos tuertos/ manilargos, pata e’palos…/ asaz contentos/ con garrafas de ron portorriqueño.// Callecita chueca y resabida/ escondida en balcones que tiritan/ al paso de brisas y sirenas de barcos,/ en caracolas enredados.// (…) Antigua calle chalaquita/ al ritmo mismo del tabaco en Singapur… Callecita sola, enferma de ausencias…

Reminiscencias de José María Eguren, en plástica mirada cosmopolita:

  No hallarás, de seguro, refulgencias/ o libreas de seda de Indochina/ acostumbradas en mansiones:/ Los que moran acogieron –por tu culpa-,/ geranios colorados a sus pechos/…// Tampoco verás gorriones, ni calandrias/ que canten sobre chinos jarrones jaspeados,/ ni pájaros danzando sobre un cordón de cetrerías;/…/ No oirás rumores de fontanas o lagunas,/-tal vez cromáticos seseos de voces entrañables/ que se fueron…/ ni verás océanos azules pintando/ jarcias y veleros en sus lomos…

ATROZ MELANCOLÍA SIDERAL

En INOPIA, el dolor y la desarmonía se han hecho arte poética. Pinceladas certeras sobre el agotamiento del amor, el torturante lastre de la convivencia forzada, solo por los hijos o nietos, la terrible causal de muchos divorcios actuales, las desavenencias a raíz de la incompatibilidad de caracteres.

Imagínense, después de una luna de miel brillante y prometedora se desvanece todo y aparecen los desafueros y el desamor. ¿Todo a causa de la inmadurez amorosa o de la incapacidad de convivir con una persona tanto tiempo?

En INOPIA, el poeta exterioriza una gran verdad: los que sufren son los hijos:

Se hacen daño conviviendo/ Agotamiento existencial…/ Gemidos grises de oboes/ destacan stacattos de estulta coexistencia.// No hay partitura que leer se pueda./ Pareciera que la luna se durmiera/ Sobre un mar crujiendo herido/ en atroz cacofonía./ Humo espeso oculta sables de sus verbos/ y bandadas de cernícalos picotean en sus ojos.// Urracas parlan agonías/ y afónicos violoncelos/ intentan soldar sus cuerdas/ cual aortas de un sentenciado.// Los niños intentan jugar…/ pero no cantan.

En EL LAR ENVEJECIDO percibimos el paulatino desgaste de una existencia, el desenlace de un amor deteriorado, donde yacen ocultos o transmutados la desazón, el desaliño emocional y muchísima desilusión, amen de otros sentimientos liderados por la decepción y la culpabilidad.

La casa, es el propio autor y exterioriza auto compasión, si bien es cierto, con un alto contenido poético, el cual ostenta un gran sentido catártico.

En LA CASA QUE MUERE DE PIE: Poetiza con pasmosa nostalgia, la casa en que vivió su más tierna infancia. Prodigiosa creatividad auscultando las ausencias o los recuerdos del pasado.

BEODO DE SUEÑOS:  DELIRIOS DE UN BARDO

BALADA PARA JOSÉ GUILLERMO pinta con claridad de metáfora poeta-casa o poeta-día de caza. Parece que las cetrerías, los galgos y las lanzas vibraran para siempre en el inconsciente del poeta. El autorretrato o la auto compasión titilan una vez más.

 del alba o de la tarde/… Un rostro, un labio, un pecho/ gemelos al mío/ seguro has cogido.// Tráemela contigo/ fundir quiero en ella/ Mi rostro,/ Mis labios/ Mi pecho/ Mi alma.

Con resonancias de Carlos Oquendo de Amat, bello el poema A MI PADRE:

Tu nombre a mí viene/  cual rondallas de julio:/ a veces triste,/ en otras,/ en zarabandas trabado…// Siempre sepia/ tu imagen madeja/ es salmo de plata/ en telares del alba./ En tu mirada retorno/ de un viaje perdido.

El grito de la congoja, la desdicha y el desalojo en SOLO:

 ¡Fantasmas! …¡Fantasmas!/ ¡No se vayan!/ Traigan sus manos/ al fogón de mis besos/ a mi pecho agitado…/ beodo de sueños.

EL NIMIO PROCESO DEL SILENCIO resume una vida complicada, arisca, enrevesada en complejos y ásperos diálogos consigo mismo y los que lo rodean.

EGLÓGICA es el canto de un viajero optimista, mientras THE END es un poema donde los versos saben a derrotas y pesimismos propios de un Cioran latino.

ILUMINANDO SUS DELIRIOS

De agonías y aquelarres, olvido y llanto hablan con abundancia YO TENGO LA SENSACIÓN EXTRAÑA y REQUIEM PARA EL VIENTO.

En REQUIEM PARA UN GATO MAULLADOR asciende hacia espacios poéticos de gran valor, demostrando que los poetas aman tanto a seres humanos como a sus mascotas:

Gato maula, saltimbanqui y malcriado…/(…) Destino ciego te trajo a mis ventanas, Micifuz/ delineando sin cartas ni tarot…/ un amor perdido por absurdos./ Como sombra astuta danzas…// Es un morrongo atleta y negro como noches/ con dos faros de verdísimo primor./ De noche, ilumina mis delirios.// (…) ¿Aniquilar quisieron el color de la esperanza? // (…) proclamando con dolor este romance.// El gato negro se ha ido con el alba.

Inspirándose en todo lo que le acontece, LA VIDA QUE NO CESA, a propósito de las Bodas de Oro de sus padres, los poemas tocan temas tan variados como las furias e impertinencias de un vecino, el perdón y la nostalgia, el can del ventrílocuo, tratando de convencer, antiguos banquetes familiares que despiertan su nostalgia, memorias del pasado, el molino y las estatuas.

Casi siempre aparece su otra pasión, la música. Y desfilan referencias a Chopin, Vivaldi, Zarazate, Serrat y su vihuela.

LA MEMORIA DEL ESPEJO, un pasado que refriega sus disfraces y entretenimientos. EL BAR DE QUILCA, la morbosa expectativa frente a los tragos y el desbande y raje posteriores.

   

En SALMO BALBUCIENTE, dedicado al poeta ecuatoriano y magnánimo amigo HORACIO HIDROVO PEÑAHERRERA en Poza Honda Manabí-Ecuador, brota una atinada inspiración.

Surge en TERMINAL el músico impenitente: guitarra, cuerdas, capotrastes y clavijas, atriles, salmos, himnos y una “batuta corroída de un viejo músico romántico”, partituras de cantos y responsos, viola, etc.

Esclarecido mensaje del poeta, “de tanto acariciar aldabas y portones” en busca de ansiadas caricias, surge el niño interior, anclado entre nostalgias ( Aviso Clasificado I y II ).

En efecto, destilando desilusiones, el autor se desangra pero sobrevive: Es horrible vivir deshabitado/ con un poema trunco bajo el brazo/ y un amor ridículo arrastrando en la vejez.

ALUCINADO DE POR VIDA:   EN PIEL DE LERDO INFANTE

MEA CULPA: Oración personal plena de lirismo de un hijo pródigo que arrepentido proclama insensatez, perdón y ternura.

RETRATO: Excrecencias que buscan la catarsis, persistiendo en imaginarios personales como acápites de tradición oriental, la música, los músicos y toda su parafernalia. El aliento que concede la formación religiosa y la profundidad espiritual que proviene desde padres y abuelos, hacen de este poeta un excelente confidente en plena madurez:

Pude ser músico o artista de plazuelas,/ titiritero o vendedor de veleros o conejos/ torero entusiasmado de verónicas suicidas…// Mas, la brújula del cielo/ se introduce en mi piel de lerdo infante,/ transportándome aterrado hacia el sur arequipeño/ en un viaje sin regreso.// Acunándome plegarias en maitines y salmodias/ discurrió mi infancia y mi atroz adolescencia./ (…) Al trote y cavilante quijotesco/ (con jaca y sin molinos a la vista)/ escribiendo voy mi nombre entre las nubes/ (…) Soy pastor de gemas del rocío/ y hago pentagramas en estepas salitreras,/ rocío y pentagrama otorgo a cernícalos y ovejas/ a cambio de un ósculo prendido en los faroles./ Aún así,/ soy cántaro con voz y agüita clara/ y mis barandas hechura de copos y campanas/ las planto entre columnas de cigarras y gorriones,/ pues yo nací en Septiembre y en plena Primavera.

Poético autorretrato que sintetiza toda una novelesca vida, ahíta de augurios y sorpresas. Abrazado en plegarias optó por los interludios que contagian serenidades inéditas, la música gregoriana y la sacra. Obtuvo graduaciones para sortear la vida.

INVENTANDO MELODÍAS QUE REGALA A MANOS LLENAS

Erotismo que parte desde TOPOGRAFÍA TÁCTIL, sigue en CANCIÓN DE LA NOSTALGIA, inventando caricias y turiferarios corporales.

SENECTUD: La metáfora de la gaviota la reiteran muchos poetas con distintas simbologías y sentidos diversos: Pobre gaviota ignota/ terca veleta en ruta/ y al fin, con el ala rota.// (…) Ignara y fatua coquetea/ frente al gallo veletero/ que asevera solo el viento/ que lo impulsa…

Seguidilla de apuntes autobiográficos, asaz agridulces y auto indulgentes ( OLÍGRAFO DE PUÑO Y LETRA, INMISERICORDE, EL ESPEJO ESMERILADO, OLÓGRAFA, JUBILEO, ANDRAGOGIA, ANODINA, NOCTURNO, CONVICTO POR DELIRIO o el áspero filosofar de LUZ DORMITA EN EL NOCTURNO.

Todos ellos revelan tristes malentendidos de alcoba que definitivamente lesionan. CLAVES DE BACH, MISERERES Y LAUDATES, la sensibilidad del poeta siendo materia prima para la creación de una poesía existencial, vívida y atroz.

Adrede, el común denominador de estos poemas, la terrible convicción de tener a su niño interno, enfermo de incomprensión, falto de aire y libertad, ahíto de ternura, desfallece intentando ganarse empatías que ajenas se muestran, incluso de sus seres más próximos, los suyos.

La tentación del fracaso acude presta pero el poeta se eleva, rompiendo olas, contrastando sus desdichas, convirtiéndolas en perlas, inventando melodías que regala a manos llenas:

  No hay armonías que no recalen en mis oídos/ o un canto de alegría que mis hijos lo salmodien./ Abro cartas con el temblor fresco de las lluvias/ y beso al primer cartero que toca mis aldabas./ Me trenzo conmovido en las retamas de los brazos/ que me abrazan y ya no tengo aliento/ a devolver tanta ternura envuelta en hombres buenos. No cuento los dracmas que el destino o el trabajo/ me devuelven y miro grato los vitrales/ que Dios presta…

Extracto del poema MALDITA DESCRIPCIÓN DE JANO, donde la contraposición, el contrapunto de los contrarios, los pesares y dolores de corazón no encuentran arrepentimiento y enloquecidos son lanzados al viento.

PINTURA FÚNEBRE, escrita como poema en prosa, exhibe algunos versos de enorme trascendencia con un lirismo especial: Las praderas mimetizan el ritmo del paisaje y el pentagrama de la aurora, ahogándose en picada, cae en el espejo del turpial./ Por no besar a la Luna, llora el susurro y calla.// (…) y escribo Mi padre ha muerto./ Desde entonces, atado al torrente de mis venas, arrastro su cadáver./ Por no besar a la Luna, llora el susurro y calla.

En DESDE MI VENTANA, apuntes de orden recordatorio de antiguas experiencias que tienen que ver con frailes , vigilias, tañidos y costumbres añadidas a sus cargos.

CAPÍTULO II:  SILABARIO ELEMENTAL DE EROS

Largo espiral de un sinfín de amoríos rastreados en versos que ostentan perfumes diversos de plural valor poético.

 EN AZUL ALUCINACIÓN

Extraviado, atávico y rijoso, sus poemas reptan a porfía un erotismo enriquecido de ataviadas visiones orgásmicas orientales, con todas sus alternativas. Imágenes órficas. Desvariado e hiperbólico, el poeta se sumerge, en algunos casos, en metáforas nada imprevistas ni improvisadas, explicitando la añoranza de maniobras, juegos y encuentros amatorios.

La mayoría de poemas son subyugantes. El poeta, con recursos de toda índole, especialmente lingüísticos, musicales, religiosos y hasta plásticos, expresa percepciones, emociones y sensaciones que no son tan comunes.

No obstante, con tanta sensibilidad, con el enorme potencial manifestado en sus poemas, se muestra un tanto apresurado, irregular, sin conceder a algunos poemas la última perfección.

Ya que la poesía, la lectura y la literatura en general, constituyen procesos, herramientas y utensilios de SENSIBILIZACIÓN, en los poemas eróticos, con todo el bagaje poético que posee, podría haber sido menos explícito y más sugerente, dotándole a su poética un aliento de mayor relevancia y jerarquía.

 A continuación una sintética visión de lo mejor de estos títulos y poemas, en opinión personal:

UN OJO GUIÑA EL CISNE: Esclavas mozambiques/ bañan y tornean tus columnas/ con mirra, miel y dátiles./ Los muslos tensan ritmo/ del cisne que baila y pavonea.

BREVE SQUERZO DEL SILENCIO: El silencio tiene forma y sello/ envasado en tu silueta/ y hasta danza enredado/ alborozado/ en tu corpiño.

PRESTO MAS NON TROPO, elegía a la danza de las manos. A CUATRO MANOS Y DOS CUERPOS, breve sinfonía en Sol Mayor.

  PAVANA RALLENTANDO ENTRE TUS MUSLOS: Ver cimbrarse nervios titilantes/ al ritmo de persianas…/ y ver muslos cabalgando en alas/ de crisálidas locas// Ver luz filtrarse como cuerdas de arpas/ y retumbar armonías en el yunque del oído/ (…) y admirar tus ojos verdes tras la pecera azul de mis demonios.// El largetto se extiende irremediable/ den el mapa deplegado de tu cuerpo.

Denominándolos ESCARCEO, poemas que tienen número, el 1: en la palma de tu mano,/ deletreo puntual el paraíso. El 4: Éxtasis entre el humo del vapor/ que despide tu vaso de ambrosía. El 5: Es óptimo el círculo que orbito. El 7: Abres persianas de un cielo/ que parece incendiarse/ con la única estrella/ que mana miel y leche. El 11: a trotar/ por la ruta indecible de la gloria.

DELINEANDO: Mi sombra entonces corretea/ con las manos desasidas en tu busca, cuando el / sol te diluye en las estancias.// Eres nata purpurina en mis delirios y sobretodo, embeleso.

CAUTIVA: Te aprisiono cautiva/ en el enjambre loco/ de mis fantasías/ y en tu grisáceo plumaje/ mis tristezas se esconden.

EL CANSANCIO DEL CENTAURO: Cepillar tus muslos/…/ en manojos de trigales.// Luciérnagas se anidan/ en la flora de tu pelvis.

EXACERBACIONES: Terso réquiem para un asesinato. CRUZAN CIMITARRAS: Perverso cronograma de un beso elemental. PEQUEÑA ELEGÍA DE UN MAR DESCONOCIDO, BEBERTE y VERTE EN EL CRISTAL, DUERMO EN DULCE DROGA PERFUMADO: a mi boca de dátiles y fresas,/ sedientas se acercan a beber/ crisálidas adictas al Averno.

Feliz inspiración y desilusión final en PARA QUE ME AMES: A que me ames,/ he llegado con canasta de duraznos/ y manojitos de menta y hierba buena.// (…) he salido brujo por las noches,/ a capturar estrellas perdidas.

El afán de permanencia, temor al olvido y hambre de amor perduran en casi todos los poemas.

 Ejemplo de ello es CONGOJA: Hoy estuve aquí/ poblando los rincones/ de morada tan festiva/ (…/Hoy estuve aquí/ y me duele pensar/ que mañana me vestiré de ausencias/ (…) Cuando esté lejos/ en el cenit de las distancias,/ (…) pero no me dejes ir:/ las distancias hacen daño.

Antología de amores idos: GÉNESIS, DESIDERATA, TUS PUPILAS, etc.

SIN DESDÉN: Y cuando rías en las noches/ o las magias de colores/ celebren tus días de bonanza,/ me iré/ en la penumbra de los sauces.

En DOLORATA el amor convertido en odio se transforma en poesía. O transmutado, sumiso y manso se somete al capricho femenino ( HABRÉ DE QUEDARME y MARTIRIO).

ODIO: Presiento y el pensar me aterra/ que alguna vez maldito amante/ lleve mi rostro, sin que sepas,/ en tus noches de lujuria.// (…) Rompe los espejos/ te lo advierto/ Me mirarás cuando te veas…

NO ME ECHES LA CULPA: te miraré tras persianas de sombras y balaústres. LETANÍA ABSURDA DEL OLVIDO, INFANTE TU NOMVRE ADIVINABA: Al final del puente carcomido/ de esta vida que se extingue,/ pienso hoy, que ella besa el río que discurre/ y canta a dúo las canciones aprendidas.

EL ORGASMO EXASPERANTE: El hilo de tu voz/ se enreda y desenreda/ entre el canto de los astros.// ¡El Paraíso existe!

LA MÚSICA, INSPIRACIÓN PERMANENTE

PEPE VARGAS, músico al fin, de gran dominio y sensibilidad (piano, órgano y acordeón), sus poemas gozan de una predilección y armonías inéditas.

Para ejemplo tenemos EN FORMATO VIOLÍN: Música hecha en incontrolables squerzos./ Melodía discurriendo en espacial polvillo/ (…) jadeos humanísimos de violoncelos/ buscando un arco alucinado/ en la bóveda celeste de las ingles./ (…) Soy un beodo Paganini/ con jerez de la frontera/ (…)// Tócame, no temas,/ que esta noche/ soy Stradivarius/ rasgando solo para ti.

A lo largo de su obra la música (obras musicales famosas, compositores, intérpretes e instrumentos musicales),  insiste en permanecer triunfante, gozosa y empecinada en acompañar los más exitosos versos de índole erótica, como el que acabamos de leer.

En este rubro, también asoma un resabio de criollismo cunda: LÁNZALE EL PAÑUELO AL VIENTO, que llama a la marinera, con salero cholo, cajamarquino.

RENUENTE AJETREO DE LA SENECTUD

También descubrimos el renuente ajetreo de la senectud: ( Y yo, artrítico Búho viejo,/ buscando paraísos), ( pero por dentro agonizan de prematura vejez), ( Veo envejecer los días), ( Los gerontos delincuentes también aman.), ( Tus muslos deformados por artrítica secuencia), ( viejo Fauno, arrodillado), ( Bajan afiebrados dedos parkisonnianos).

Casi automáticamente surgen el desencanto y la abulia consecuente ( VÁNITAS VANITATIS).

III CAPÍTULO: FILIALIS:   LA FUERZA DEL CARIÑO

Inspiración especial le dota su nieto André. Logra poemas refulgentes. DESALOJO, inspirado en su nieto André; EN LOOR DE MI CHIQUITA, aquí arrulla a su mascota favorita.

En DIDASCÁLICA enfrenta a una transmutación, el autorretrato de áspera reacción, atroz muestra de un amor no correspondido: Tengo un can dentro de mi.//  Si arrecia el temporal o el sol cierra sus ojos/ mueve ágil cola campana de silencio,/ alertando no estar solo./ A veces me preguntas el por qué de mi tristeza/ o el correr desmesurado/ sin ver un hueso en la distancia.// ¡Qué va, que va! –se le responde-:/ ¿Acaso sabes por qué lames esa diestra/ del que te abre llagas en escape de sus furias?

Poemas dedicados a sus hijos, pero que sirven también para el niño que todo adulto lleva dentro: MICIFUZ, FILIALIS, NANINA, SELENITA. Otra vez la música: ANDANTE EN GRIS MENOR (A Nanni en sus quince años).

Poemas especiales para su hermana ( CARTA PARA AURA), su madre( CANTILENA PARA ELENA: Soy hermano de los sauces, madre;/ y lloro con ellos en la agonía del crepúsculo.)

Manojo de poemas a hijos y nietos que traducen trascendentes poemas de un valor poético innegable y original.

ESPONSALES, es el poema dedicado a su hijo Miguel Ángel; ALLEGRETTO PARA ERÉNDIRA es el bello poema para su hija Karen; INGENTE CANTIDAD DE CELEMÍNES, para sus seis hijos; MARIBELINA, poema a otra hija amada.

Abultada saga de RONDALLAS ( I, II, III y IV). Una de ellas es para su adorada nieta Valentina. BITÁCORA DEL NIÑO, dedicado a su nieto Nino. A su nieto Rino junior le escribe ZARABANDA DEL ABUELO, en memorable poema inspirado y tierno.

MEMORANDA PARA ARIADNE: Acercarme escondido a tus mágicos hoyuelos/ y enseñarte que el cariño –cual geranio- nunca muere con espinas.// Pero un día sabrás, sin que lo quieras,/ que los viejos ya no gritan ni hacen malabares. / Solo lloran de ternura o de tristeza…

 SONATINA A LA ABUELITA, homenaje a una amiga y artista, con dones maravillosos. HOYUELO XV, pleno de amor filial, un himno en memoria de su padre. En YO TENGO UN AMIGO, esboza la fraterna personalidad de Lucho Córdoba, un amigo que no envejece nunca gracias a su prodigiosa bondad.

ENCANTADO EN ALBORES:   ENTRAÑABLE GRATITUD

 En LA MORADA AZUL rememora a su entrañable amigo Wilmer Villarrea en delirante poemal: He visto titilar escarchas/ sobre vívidas retamas;/ y los violines ocultos/ en mil pechos alados,/ me han susurrado trinando/ que es posible existir/ entre calandrias y flores.// ¡Los vientos tienen sabor de los ecos!// Todo se ve desde aquí,/ suspendido en púdica falda/ de esta sierra que oscila en abismos./ Y desde el otero que he puesto/ en mi pecho,/ las palomas descansan/ tras su excursión/ por la miel y el encanto.// Es la augusta Morada donada,/ a recordar que amar es posible/ cuando en ternura blanquea o se bate/ el pañuelo bañado en los Andes.// (…) encantado en albores.

Finaliza estremecido el Capítulo FILIALIS, pleno de corazón y remembranzas con ROMANCE DE LA CASA NUEVA, dedicado a Lalo y Rocío, vecinos de especial recordación para el autor.

CAPÍTULO IV:   EL TAMBOR EXASPERANTE:   SOLIDARIDAD Y CATARSIS

En CANTORAL, el poeta filosofa y añora:  Doloroso es admitir/…/que los hombres –presto o lento-, se desvisten de su infancia/…// Por eso lloran sin ser sauces/ o vuelan sin ser aves/ sin saber el viento que acaricia.// Me apena descifrar/ columnas de hombres viejos/ que mataron su niñez/ sin coger la mies/ o la espiga verde de sus valles.// Palomares despoblados/ do jamás retornarán. 

   

PEPE VARGAS es un poeta que hace de la escritura una permanente catarsis y una muestra de solidaridad con los demás, así surgen poemas como BALADA AL MAESTRO, FÁBULA DEL FAUNO SOCARRÓN ( O la alegre historia de un pobre diablo), PROA AL SUR, PARTICIPANCIA.

ANODINA ( La Ley Magisterial -1989), ORFANDAD, PRÉSTAME UN BESO AMADA, BALADA AL POLICÍA, CADENAS, DENUNCIA y APOCALIPSIS.

MULTITUD DE COLIBRÍES VENCEN AL ÁGUILA IMPERIAL Por CAMILO TERRONES COTRINA en la Presentación del poemar"io "TRIUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES"

 PRESENTACIÓN DEL POEMARIO "TRIUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES" DE WILSON SILVA ALBITRES

MULTITUD DE COLIBRÍES VENCEN AL ÁGUILA IMPERIAL

Por CAMILO TERRONES COTRINA

 CAMILO TERRONES COTRINA, profesor, poeta y escritor cajamarquino, disertando sobre el libro de WILSON SILVA ALBITRES.

WILSON SILVA ALBITRES, poeta cajamarquino, firmando autógrafos la noche que presentó su poemario "TRIUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES"

 Empezaré agradeciendo a nuestro amigo Wilson Silva Albitres por darme la oportunidad de participar, esta noche, en la presentación de su libro TRIUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES; un libro breve, pero tiene el mérito de expresar el espíritu rebelde de un joven que, en hermosos poemas, expresa su sentir patriótico y vocación por contribuir a la salvación del país del apetito voraz del imperio.

Por eso, esta noche de fiesta cultural, se gesta a partir de una doble motivación: primero la inauguración de la muestra pictórica del insigne maestro del pincel Luis Albitres Mendo; y, segundo, la presentación de la obra literaria del economista y amigo Wilson Silva Albitres, sobrino de Luis. Fiesta cultural que confirma la vena artística de los mencionados y la sólida hermandad de la familia.

De entrada, el poemario de Wilson nos muestra, en la carátula, una imagen muy sugerente, creación pictórica genial de Luis Albitres Mendo. Quien, en sobrios colores, de predominancia del azul claro y gris, aparece un águila cuya expresión arrogante se asocia, en la mente del lector, la voraz águila que hoy tiene al imperio en agonía. Pero que lleva en los genes de su ser, la creencia de que tiene el derecho de decidir lo que tienen que hacer los países del llamado tercer mundo, para satisfacer sus intereses económicos y su ego voraz.  El águila, en un primer plano, está rodeada de pequeños y temerosos picaflores que, ante el llamado del poeta, acuden para hacer frente a la embestida saqueadora. Al leer el libro nos hace imaginar que la multitud de colibrís aumenta en número y fuerza que al final se traduce en el TRINUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES.

Este libro, es un poemario que sale a luz tras un silencio de 45 años, después que fuera premiado en los Primeros Juegos Florales de la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo en 1980 en la ciudad de Huaraz, Ancash Perú. Y lo que Wilson escribió hasta el 13 de setiembre de 1980 nos es más que el reflejo de las aspiraciones de un joven estudiante de economía que anhelaba, y anhela de corazón, la ruptura del orden dominante de la época; situación de dependencia que se acentúa y es cada vez más feroz debido a la ambición que lo ha llevado a la cúspide de su crecimiento, pero que, debido al proceso dialéctico de la sociedad humana, se ha iniciado la caída vertiginosa de su dominio.

A pesar de los años transcurridos, en los versos del primer poema nos hace vibrar de actualidad porque:

Una robusta águila vuela en proyecto bélico

A desgarrar la vida del crepúsculo

…………………………

Tantea con las garras nucleares

El sueño celeste de la existencia

 Desplegando sus bellas alas, Canta himnos de unión en el Universo 

Estos versos, para quienes soñamos en un mundo de paz, le dan al poemario la fluidez del agua, y al lector la vitalidad para viajar en el universo de la hermosa corriente de la poesía comprometida, que no es sino aquella que un autor escribe para criticar injusticias, denunciar la represión política y defender la libertad o las causas justas por las cuales la sociedad lucha. Wilson, fiel a su concepción proletaria, no arruga la frente y con la vibración de hombre comprometido invita a engrosar filas para llevar a los picaflores hacia el triunfo final.

CON LA VIBRACIÓN DE HOMBRE COMPROMETIDO

En este doloroso sufrir de la verdad

Un fresco picaflor desplegando sus bellas alas

Canta himnos de unión en el universo

Entonces (…)

La milicia fusionada de picaflores

Enviste con éxito extraordinario

La luminosidad inmensa de los ojos perdidos

La bandada lucha contra la cabeza sin corazón

 

En este afán de invitar a la acción a los picaflores del mundo, nuestro poeta lleva a la práctica los versos geniales del poeta argentino Reinaldo Jiménez: “Las hojas de un cuaderno pueden llegar/ a ser los huesos a los que las palabras/ hagan cosquillas con los mentirosos espejos del día”.

 

Wilson Silva, en sus años juveniles, golpeado por las contradicciones del capitalismo busca una puerta para correr en busca de salidas y comprometer a la juventud, de su tiempo, para engrosar las filas antiimperialistas. Y es precisamente en la poesía donde encuentra esa puerta de salida. En la hoja de papel va plasmando versos de sentida connotación poética, y que al reunir los débiles huesos da como resultado este pequeño pero hermoso libro que nos invita a formar parte del protagonismo poético en el Triunfo Unido de los picaflores.

COROS DE VICTORIOSAS ALAS UNIDAS FESTEJAN LA VICTORIA

Y como decimos coloquialmente. “Después de la tormenta viene la calma”. Nuestro poeta, en clara alusión a los momentos victoriosos de nuestros antepasados incas; en el segundo poema de su libro Haylli de los ayllus sugiere un homenaje al trabajo comunitario de los ayllus. De manera poética nos muestra que la victoria se festeja mediante coros de victoriosas alas unidas:

Haylli resplandece

cuando laboran

el verde amanecer

…………………………………

Coros de blancos ayllus

cantan sublimes poemas

en lo hondo de las quenas

sepultadas por el hambre

        LA LITERATURA, EXCEPCIONAL CAMPO DE BATALLA

Pero las contradicciones del capitalismo se agudizan día a día, lo que a su vez genera profundos antagonismos de clase que, en nuestra sociedad, se expresan en diversos campos de la vida humana, y se desarrollan en diferentes frentes. Uno de esos excepcionales campos es la literatura, en el que la poesía, como arte, se gesta en los más íntimo del poeta bajo la influencia de las vicisitudes de la vida.

 

La degeneración del alma humana se expresa en la acumulación desmedida de capital a costa de la depredación de la naturaleza. Y para contribuir a la sensibilización humana, la solidaridad y la lucha mancomunada de la clase trabajadora frente a la explotación nos dice:

los niños lloran sus muertos

que viven en los crepúsculos volcánicos del mar

los obreros se unen con las estrellas sonrientes

y luchan unidos contra la muerte

………………………………………………

Explotación por ti los hombres mueren más

y los espíritus lloran sangre blanca en el infinito

 Y EN UNA SUERTE DE ANIMISMO

La clase trabajadora está representada por los picaflores en su poesía. Y en variadas metáforas, llama a consolidar la unión y el respeto a la naturaleza, cuya idea fuerza está en el poema El sueño de las aves, que hace énfasis en el respeto y en la comunicación que el hombre debe mantener con la fauna silvestre. Y en una suerte de animismo habla con la chinalinda, el jilguero, la tórtola y otras aves que forman parte del conocimiento vivencial del autor:

Tórtola

Crea felicidad unida

Entre campesinos y obreros

Gorrión

Enamora la igualdad limpia humana.

 LA ARENGA, MENSAJE SUBLIMINAL DE UNIÓN

Más adelante en El verdor de Kumbe mayo el poeta, bañado en el aroma de las plantas y los frutos que ofrece la naturaleza dialoga con los poroporos, las moras, el pushgay, las tunas y cuanto fruto o hierba están en las venas más sensibles de su memoria. Cada planta es el símbolo que utiliza, para trasmitir un mensaje subliminal de unión a los picaflores mediante  la arenga en versos como:

Cedrón embellece el rojo sonreír del espléndido rayo

………………………………………………………………………..

Chirimoyas dancen con el bronce

y únanse donde triunfó el amanecer

Eucaliptos sonrían en sublime coro

y enamoren a las piedras

que piropean al relámpago

 

Luego de un corto periplo por versos de amor a la naturaleza y arenga, vuelve a hablar con el picaflor y escribe:

Picaflor desciende de lo alto

y eleva al jardín celeste

a niños que crean horizonte

HACE DE LA RISA INSTRUMENTO DE CELEBRACIÓN, DE VICTORIA, DE COMPROMISO Y CONVOCATORIA 

En este proceso de convocatoria a la unión para la salvación de la clase trabajadora, nuestro poeta nos dice, entre líneas, que no hay sentimiento que conduzca al conformismo. Hace de la risa un instrumento de celebración de victoria, de compromiso y convocatoria cuando, por ejemplo, dice en el poema Vuelo en la sonrisa de una flor:

Vuelo en la sonrisa de una flor

Vuelo en el dorso de los pájaros

……………………………………………

que sonriendo blanco celeste atraen coros de aves.

FUENTE DE LUZ Y ALEGRÍA, EL SILENCIO, LA REFLEXIÓN , EL COMPROMISO Y LA ACCIÓN 

Más adelante en el poema El silencio de los nardos, nuestro poeta sugiere que el silencio no debe convertirse en arma de depresión o derrota, para él, el silencio debe ser fuente de luz y alegría y nos dice:

reír acariciando el aroma de las flores

sonreír en comunicación con el sonido de los ríos. 

 

En el mismo poema sugiere que el silencio no debe ser cómplice del Status quo. Y me hizo recordar unos versos míos que a la letra dicen: “El silencio hablador de los pajaritos / incendia la pradera / y de la ceniza salta la chispa / que produce un incendio de flores” (C.T.C.). En esta misma línea para Wilson Silva Alvitres el silencio debe ser tal que lleve a la reflexión, y conduzca a asumir compromisos, cuya acción sacuda los cimientos del estado de cosas:

Quisiera llorar

al compás de la lluvia

amar al ritmo del viento

…………………………………

cantar en el silencio de los nardos.

        LIBERTAD EN LA CONSTRUCCIÓN DE IMÁGENES, Y RECURSO LÚDICO EN EL JUEGO DE LA CONNOTACIÓN POÉTICA Y EL RITMO

Entre otras novedades, en este hermoso poemario el autor rompe deliberadamente con el esquema tradicional de la gramática al no usar signos de puntuación en el texto poético. Esto es para Wilson, un recurso literario que utiliza deliberadamente con la intención de darle, al lector, libertad en la construcción de imágenes; y en una suerte de recurso lúdico para el ejercicio imaginativo en el juego de la connotación poética y el ritmo en la fluidez de la lectura.

 FUERZA Y VITALIDAD EN EL SENTIMIENTO POÉTICO DEL AUTOR 

Finalmente, nuestro autor en sus años juveniles, rompe sus ataduras con los esquemas burgueses y se convierte en el abanderado del pueblo representado en cada uno de los elementos naturales y sociales que dibuja en su poemario. Y fiel a su clase escribe en un lenguaje sencillo que le da fuerza y vitalidad a su sentimiento poético. Es lo mejor que hace un escritor para entablar comunicación y atrapar a su público lector.

                                                                                                                      Gracias