ORÍGENES:RESCATE Y OPULENCIA DEL FOLCLORE CAJAMARQUINO: BAÑOS DEL INCA, CAJAMARCA, PERÚ, AMÉRICA ANDINA. Por LUIS ALBITRES MENDO.

EN EL DÍA DEL FLOCLORE: 22 DE AGOSTO

BAÑOS DEÑ INCA, CAJAMARCA, PERÚ-AMÉRICA ANDINA

XVI ENCUENTRO CULTURAL INTERNACIONAL

ORÍGENES 2019:

RESCATE Y OPULENCIA DEL FOLCLORE CAJAMARQUINO

Por LUIS ALBITRES MENDO

Un punto crucial en el Encuentro entre Dos Mundos: BAÑOS DEL INCA-CAJAMARCA, a seis kilómetros de la ciudad de Cajamarca en el ubérrimo valle.

Aquí empezaron los primeros escarceos de los españoles, quienes con astucia y falsedad dieron inicio a la celada que tendieron al Inka Atahualpa, a fin de conseguir sus apetencias de riquezas y concretar sus crueles ambiciones.

No es casual, que desde hace 16 años, haya nacido aquí precisamente, un original grupo de danzas, denominado ORÍGENES, con gran ingenio y acuciosidad.

Este año celebraron un aniversario más, el 20 de agosto, con un deslumbrante Festival Internacional de Danza y Folclore.

Con la entusiasta participación del anfitrión: PERÚ (Orígenes, Grupo Dancístico de Baños del Inca, Cajamarca), acudieron CHILE (Club de Cueca y Danzas Folclóricas Amancay de Loncoche), MÉXICO (Ballet Folclórico Mukila-Mazo- México), y ECUADOR (Ballet Artístico Nueva Generación).

PARA RESCATAR NUESTRAS FIESTAS, MÁS ALLÁ DEL FOLCLORE

La Asociación Cultural ORÍGENES, liderada por su joven director Teo Ramírez, celebró, con gran jolgorio, este 20 de agosto, una fiesta más, su XVI Aniversario de creación.

Fundada justamente “para rescatar nuestras fiestas”, como resaltó el director del grupo organizador, “para buscar espacios culturales donde prevalezca nuestro folclore cajamarquino”.

En esta oportunidad, al evento ORÍGENES 2019, lo han titulado “Más allá del folclore”.

Y tienen muchísima razón los organizadores, ya que el folclore local ha devenido en ballet y canto.

A raíz de este evento peruano, el grupo Orígenes, por la jerarquía artística que ha logrado, ha sido invitado a sendos festivales similares llevados a cabo en países hermanos como México y Chile.

EL  CLARÍN, INSTRUMENTO ÚNICO QUE SÓLO EXISTE EN CAJAMARCA

ORÍGENES, aclamado grupo artístico cajamarquino, conformado por jóvenes danzantes de ambos sexos y los hermanos Néstor y Luis Julcamoro Chiclote, músicos originarios que interpretan el clarín (instrumento único en PERÚ y en toda AMÉRICA ANDINA) y la flauta y caja (instrumentos musicales compartidos en muchos pueblos, especialmente del Ande Peruano.

El Teatro Ollanta estuvo repleto y el público cajamarquino, conformado por jóvenes, niños y adultos, vibró con cada una de las piezas dancísticas de los participantes, los cuales se ganaron, con mucho mérito, a cual más las simpatías, hurras y los calurosos aplausos.

Vayan nuestras congratulaciones a Teo Ramírez, el joven director de ORÍGENES, y en su persona, a todo el elenco que tiene como ícono al famoso CLARÍN de Cajamarca, confeccionado a base de un largo carrizo, coronado por un amplificador nativo, un cono de mate o calabaza, adaptado al final y con una embocadura especial tipo embudo.

Este valioso instrumento es único en Perú y América Andina. Probablemente su creación, obviamente mestiza, haya sido elaborada teniendo como modelo los clásicos modelos europeos, que se remontan a tiempos bíblicos y que utilizaban los nobles de épocas pasadas para las guerras y en ´tiempos de paz, para la cacería en los bosques.

CAJAMARCA INDÍGENA, NO DOBLEGADA JAMÁS

De algún modo, alguien lo trajo al Nuevo Mundo. Siendo CAJAMARCA, la única ciudad, el único fértil valle donde prendió la creación, más que plagio, pues, aplicado al medio, utilizaron elementos nativos como carrizo y calabaza. Por supuesto, la música emergió distinta y señera.

Singular y paradigmática, para mi concepto, la música que se obtiene del clarín es extremadamente peculiar, oriunda de una Cajamarca indígena, no doblegada jamás y más bien afincada en la permanente resistencia.

Dispone, al mismo tiempo, de un matiz que oscila entre la tristeza y la melancolía, al principio, para rematar con un rítmico tiente de esperanza, al final. Tal como son casi todos los huaynos andinos.

De hecho, aparecen a su vez, la añoranza por la grandeza del pasado incaico y la indomable entereza e indocilidad frente a la infausta situación de esclavitud y expoliación a que fueron sometidos los genuinos dueños de estas tierras.

Esta música, la siento así, precisamente, a la vez que exorcisa demonios melancólicos, manifiesta expresiones catárticas restituyentes y reconfortantes.

MOVIMIENTO VARIOPINTO Y CINÉTICO

 

Los directores de los grupos visitantes afirmaron, sin lugar a dudas, estar “felices por la recepción de este hermoso pueblo” (Chile); “Reciban cajamarquinos un Dios les pague, como dicen en Ecuador” (Ecuador); “Hemos venido a compartir este saber y este sentir” (México).

El público cajamarquino que abarrotó las butacas del Teatro Ollanta, les regaló aplausos a raudales y comentaban felices estas espléndidas coreografías que contagiaban gozo y emoción estética pues a los jolgorios de la música agregan el placer de contemplar los bailes y danzas, en pleno vuelo de colores, tanto de varones en espectaculares acrobacias y malabares y la apoteosis de las faldas en movimiento, variopinto y cinético.

SUPREMO VALOR DEL ARTE

Las buenas noticias atizaban la alegría reinante: Continuidad e incremento de patrocinios y auspiciadores, a los cuales se agradecía constantemente durante el evento.

Se acentuó la apertura este año, de sendas invitaciones a replicar este fabuloso espectáculo artístico en las localidades de Hualgayoc, Bambamarca y Celendín por parte de sus alcaldes. Merecida gratitud a estas inteligentes autoridades que han llegado a percibir adecuadamente el supremo valor del arte, en sus diversas facetas (música, danza y coreografía) y el magnífico significado de la confraternidad andinoamericana.

A tal punto han influido estos valiosos aportes, que los organizadores, en la voz de su director: Teo Ramírez, ya anunciaron que el próximo año tratarán de difundir su arte en todas las provincias del departamento de Cajamarca.

EL DANZAR DE LOS CHUNCHOS Y EL SONIDO DE LOS MAICHILES

ORÍGENES, rescata, preserva, recrea y difunde aquel folclore cajamarquino, cultivado en los Baños del Inca desde centurias atrás y que desde niños hemos disfrutado con el baile de los chunchos como eran denominados desde que se iniciaron. Es muy verosímil desde que se instituyó la fiesta en honor a la Santísima Virgen de la Natividad, Patrona de las Baños del Inca, es decir desde que llegaron los españoles, alrededor de 1532.

El deleite para los infantes, que yo recuerde, consistía en escuchar, mientras los chunchos bailaban, el típico sonido de los maichiles, pequeños frutos secos de plantas aledañas, y que constituyen parte de su atuendo.

Éstos van pegados o cosidos a escarpines que utilizan en sus pantorrillas, de modo que al danzar, lanzan un sonido peculiar.

FABULOSO EMPEÑO DE SUS JÓVENES INTEGRANTES

ORÍGENES, fue fundada hace 16 años y “Más allá del Folclore” fue el título del evento de este año. Autoridades y empresarios, en lugar de trabas, pongan todo de su parte, a fin de no empañar el extraordinario empeño de sus jóvenes integrantes.

Más bien promover y difundir el fruto de sus ciclópeos esfuerzos. Sin tener el apoyo respectivo han logrado sostenerse tantos años y alcanzar tantos éxitos y crecimiento, pues es evidente su avance.

Cuánto más lograrían con mayor aporte y decidido apoyo. ATENCIÓN Gobierno Regional de Cajamarca, Municipalidad Provincial de Cajamarca y Dirección Desconcentrada de Cutura!!!!!

Los jóvenes de ORÍGENES están logrando un atractivo turístico más a la ya famosa trayectoria turística de CAJAMARCA, en este privilegiado mes de Agosto, ya que Julio, el mes de la Patria, tiene su propio encanto, con las fiestas del 28 y la Feria de FONGAL.

Contribuyen a que Agosto se haga atractivo: el 20, un aniversario más del Grupo ORÍGENES, la exitosa Feria del Libro de Cajamarca que este 2019 celebró su IV versión y el incomparable Desfile de Promociones del glorioso Colegio SAN RAMÓN.

MUESTRA PATENTE DE INTEGRACIÓN Y VARIEDAD

 

ORÍGENES, con sus anuales celebraciones aniversarias aporta una fecha medular para la cultura de la región que año tras año se va fortaleciendo. Favorece además la función de hermanar a nuestros pueblos ya que cada año aumenta el número de nuevos participantes extranjeros y se preocupa de acoger nuevos integrantes de ambos sexos.

Así como los chunchos varones impactaron con el clarín, caja y flauta, la clásica danza en honor a la Virgen de la Natividad, las damas de ORÍGENES mostraron su arte en danzas negroides del Perú y huaynos y mulizas de otros pueblos andinos del Perú, en un logrado intento de ennoblecer y difundir bailes emblemáticos del Perú Profundo.

Muestra patente de integración y deseo de exhibir la variedad y riqueza de nuestro acervo cultural en el rubro danzas y folclore.

DE LUMINOSA PRESTANCIA Y COLORIDA REPRESENTATIVIDAD

La música y la danza, artes que humanizan y asombran a los seres humanos, son elementos que patentizan gran parte de la elevada creatividad humana, en su marcha paulatina hacia la ansiada evolución.

¡FELICITACIONES Amigos integrantes del Grupo ORÍGENES y danzantes invitados de CHILE, ECUADOR Y MÉXICO!!!!.

De luminosa prestancia y colorida representatividad, la performance de ustedes y sus invitados fue fantástica. Muy aplaudida por la concurrida audiencia.

¡Los cajamarquinos nos sentimos orgullosos de vuestros logros queridos paisanos y de vuestra entrañable visita estimados artistas de países hermanos de AMÉRICA ANDINA!!!! 

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES a la poeta, artista de la fotografía y profesora cajamarquina DEILÚ ELIZABETH OLIVEROS SOTO, autora de las fotografías que ilustran esta reseña.

  

04 DE SETIEMBRE, NACE HÉCTOR ALÍNDOR MARREROS VÁSQUEZ, CINEASTA IMPORTANTE DE CAJAMARCA: GALARDÓN PARA LA CINEMATOGRAFÍA CAJAMARQUINA

 

HÉCTOR ALÍNDOR MARREROS VÁSQUEZ

GALARDÓN PARA LA CINEMATOGRAFÍA CAJAMARQUINA

Por LUIS ALBITRES MENDO

En CAJAMARCA, de la cual se ha dicho (igual que de Perú o Andinoamérica), que constituye una amalgama de sangres y talentos, seductora mezcla, hablando de su entorno, de formas y colores, ciudad que atrae las miradas, por ser crisol del mestizaje peruano, en donde de un modo trágico, se dio inicio a la Peruanidad.

Aquí surge , en forma autodidacta, y por ello con mayor valor, por la audacia y el temple que se necesita para iniciar algo, derrochando talento para construir su propia carrera artística como director de cine, HÉCTOR ALÍNDOR MARREROS VÁSQUEZ (Cajamarca, 1972).

Hecho, en base a punche y creatividad personal, enfocando siempre a nuestra CAJAMARCA, ya sea en paisajes, su gente, su historia  y sus tradiciones, entablando diálogos, además de lo nacional y literario, con otras realidades andinoamericanas, como Chile, México, Argentina e incluso con un país europeo como es España, tan caro y cercano a nosotros, y con la cual debemos estar en mayor interconexión, contacto y unión.

Importantes puntos de apoyo para ir escalando logros , proyectos y posibilidades, en estos tiempos de interculturidad y desplazamientos planetarios, últimamente pone el acento en forjar una cinematografía basada en obras literarias. Con ello, su estética cinematográfica ha ganado una veta valiosa de profunda simbología y realización artística.

INNATO TALENTO Y PERSPICACIA

HÉCTOR ALÍNDOR, polifacético, además de cineasta, es profesor de ciencias sociales (Historia y Geografía), escritor, historiador y gestor cultural. Está considerado como uno de los cinco fundadores del cine regional en el Perú. Aclamado por la Crítica Cinematográfica, como el cineasta más prolífico de la Historia del Cine en el Perú, según reza en su abultada hoja de vida y currículum profesional.

La excelencia de su gestión creativa también estriba en que son cajamarquinos los protagonistas de sus películas. El meteórico ascenso de Héctor Alindor se debe al talento innato y perspicaz olfato de que dispone, para seleccionar temas que impactan o que gozan  de la preferencia del público.

EL YA CÉLEBRE CARNAVAL CAJAMARQUINO

Por ejemplo con “Qué bonita señorita…”, basado en el libro del magnífico poeta y gran escritor cajamarquino MANUEL ALCALDE PALOMINO, versión del ya célebre Carnaval Cajamarquino.

Atrae tanto el Carnaval Cajamarquino, por su alegría y jolgorio, sobre todo a las juventudes, que es temática preferida de multitudes, de toda edad y sexo, de turistas extranjeros y locales, por su entusiasmo y popularidad.

Y en honor a la verdad, realmente se presta para contemplarlo bajo la lupa de todas las artes. Ahí encontramos la literatura (letras de coplas y canciones románticas y picarescas), también están la música (contrapuntos, voces, sones y ritmos con guitarras, acordeones, saxos, clarinetes y elementos de percusión como bombos, etc)., la pintura ( se plasma en óleos, acuarelas, grabados, collages y grafitis), la escultura (en piedra, madera , mármol y otros),arte se necesita para confeccionar los disfraces, arreglar los carros alegóricos, las danzas típicas del carnaval y el cine, que engloba y abarca a todas las artes.

Marreros, como gestor cultural ha organizado varios Encuentros Internacionales de Cine en la Ciudad de Cajamarca. A través de Conversatorios, charlas, conferencias, proyección de películas y Coloquios se ha esforzado en difundir las bondades del cine y todos sus beneficios reuniendo a varios directores de cine, realizadores de gran avance y experiencia. Los resultados fueron de gran valía y utilidad.

PODER TRANSFORMADOR Y TRANSGRESOR DEL CINE ACTUAL

Los Festivales de Cine que organizó fueron tanto nacionales como internacionales. Marreros ha comprendido la importancia de tener o disponer de estos espacios de intercambio y oportunidades de conexión, ya que, se sabe, a ciencia cierta,  del “poder transformador y transgresor” del cine actual.

EXPERIENCIAS Y AVANCE

Marreros avanza a paso agigantado, cimentando su creación fílmica, en base a lectura de libros y tratados, tanto de filmación, fotografía y cine, como de diferentes autores literarios, para avanzar en los guiones. Y así va cosechando premios y galardones.

Tiene 50 años y viene acumulando mucha experiencia con tantas películas y con tanta filmografía rodada. Ya llegará la película que sea la consagración de su carrera. No en vano ha sido galardonado como el cineasta más prolífico del Perú. Algo que de por sí, ya es muy loable.

Marreros, reconocido como un infatigable cineasta cajamarquino, director de múltiples y variopintas películas, tan interesantes como "Qué bonita señorita...", "De amor y dolor", "A ciegas", "La Santa Erótica", "Milagroso Edilberto Vásquez", "Memorias", "Lágrimas de Fuego", "Un mosntruo en Caxabamba"y otras. Actualmente está consolidando ambiciosos proyectos , valorados mucho más en el extranjero que en la propia Cajamarca, según declaraciones del propio cineasta.

Acaba de obtener, este 2023, un singular premio. Lo típico, para entregárselo, han llegado hasta Cajamarca, en una pascana de su periplo desde Argentina para asistir a otro evento en el Norte del Perú.

Precisamente, antes de las Fiestas Patrias de este año, , fue premiado por MIGUEL JOSÉ SALDAÑA y ALICIA ELINA CORTÉS, especialistas en danzas nativas de la Pampa Argentina, director y profesora respectivamente de la Escuela de Danzas Nativas de Argentina en Rosario- Santa Fe.

Ellos acudieron en forma especial a Cajamarca, pues, poco más tarde acudirían invitados a Monsefú-Chiclayo, donde se llevó a cabo un importante Encuentro Internacional de Poesía.

MÓNACO, RESTAURANTE TURÍSTICO, FUE EL ACOGEDOR LOCAL

Gracias a la generosa disposición de su propietaria, profesora RAQUEL ALCALDE SÁNCHEZ, fue el acogedor Restaurante  Turístico MÓNACO, el que con gran entusiasmo y altruismo, abrió sus puertas y cobijó a todos los asistentes a la Premiación, en una Sesión-Almuerzo. Recibieron los diplomas, tanto el cineasta Héctor Alíndor Marreros Vásquez, como la Promotora Cultural Raquel Alcalde Sánchez.

Ambos recibieron, con gran expectativa, emocionados y vibrantes, los Diplomas de Honor, que a la letra decían: Premio Nacional e Internacional en Arte y Cultura, RINCONES DE MI PATRIA, con los nombres de cada uno de ellos, de manos de Miguel José y Alicia Elina, respectivamente.

En el evento cultural hicieron acto de presencia varias actrices y actores connotados, invitados especiales de Héctor Alíndor y muchas amistades de Raquel. Se hicieron presentes, personajes conocidos como es el caso de PABLO ZEVALLOS CASTAÑEDA, hijo del célebre pintor de fama internacional ANDRÉS ZEVALLOS DE LA PUENTE.

Entre otros términos elogiosos, el Maestro de Ceremonias de la Actuación, subrayó que èste es un galardón para la cinematografía cajamarquina, pues Marreros viene ejerciendo la difícil labor de director cinematográfico desde hace muchos años atrás.

Ante concurrencia selecta, Mónaco, Restaurante Turístico,, donde se concede una relevante importancia a la tradición cajamarquina, junto a la educación turística impartida a la juventud, teniendo como marco un almuerzo típico , netamente cajamarquino, fue el bello recinto donde se llevó a cabo la actuación cultural con discursos y distinciones, siendo de gran agrado el hecho que RAQUEL ALCALDE SÁNCHEZ , propietaria y cofundadora de Mónaco, junto a su señor padre, Don ANTONIO ALCALDE VARGAS, también recibió un diploma desde Argentina, en reconocimiento a su labor, como Gestora Cultural y ser distinguida Creadora y Animadora Cultural de la Región.

EDICIÓN CULTURAL FUERA DE SERIE, EN PROLONGADA REUNIÓN DE CAMARADERÍA MANIFIESTA

Protagonistas de una edición cultural fuera de serie, congregados en el restaurante MÓNACO, en un ambiente señorial, antiguo,  muy hermoso y cálido, donde se nos atendió con un espléndido almuerzo, en base a platos típicos de Cajamarca y asentados con chicha de jora o mani, a gusto , servidas en rebosantes jarras. Luego vinieron los vinos y las cervezas. Pues justamente, se trataba de una celebración. Y por supuesto, advinieron el festejo, la música y el baile. Para amenizar, nos deleitaron con su música y danza, un joven  cajamarquino que hizo hablar al  clarín y una bella bailarina, cuyo nombre FEDRA, trajo vestigios griegos, aunque estaba vestida de una espléndida campesina cajamarquina..

En Mónaco Restaurante, vivimos, en esa ocasión, no solamente un acto de premiación, sino la realización de un reencuentro fraternal, como es el caso con el profesor y actor MELQUIADES SOTO PERALTA, a quien veíamos después de años. Pero también celebrábamos , en forma simbólica y muy significativa, nuestra tradicional AMISTAD PERUANO- ARGENTINA, en las personas de esos dos ilustres amigos: MIGUEL JOSÉ Y ALICIA ELINA. Todo esto se llevó a cabo con mucha algarabía y confraternidad, tanto desde el punto gastronómico, como el baile y la prolongada reunión de camaradería manifiesta durante ese faascinante mediodía, prolongado hasta la noche. Tal fue la dicha, el esplendor y la trascendencia de tal inolvidable evento cultural

He aquí una magnífica muestra de los fabulosos lazos de amistad que se han forjado entre Cajamarca y Rosario-Santa Fe; entre PERÚ  y la REPÚBLICA DE ARGENTINA

..

 

LIMA-PERÙ: VOCES INCONTRASTABLES: 04 DE SETIEMBRE NACE JUAN RIVERA SAAVEDRA: PROLÌFICO DRAMATURGO, NARRADOR Y POETA- POR LUIS ALBITRES MENDO

JUAN RIVERA SAAVEDRA: PROLÍFICO DRAMATURGO, NARRADOR Y POETA - POR LUIS ALBITRES MENDO (CAJAMARCA)

JUAN RIVERA SAAVEDRA:

PROLÍFICO DRAMATURGO, NARRADOR Y POETA

Por Luis Albitres Mendo

LEYENDA VIVIENTE DE LA DRAMATURGIA NACIONAL

Su figura, patriarcal y quijotesca, como todo ser humano único en su esencia, encierra un enigma de grata revelación, por su jovialidad, sabiduría y festiva cordialidad.

Considerado como una leyenda viviente de la dramaturgia nacional, autor sumamente prolífico, con obras que han trascendido las fronteras. Ha sido invitado a Chile, Argentina, Venezuela, México, Estados Unidos, España y Marruecos, entre otros países.

En su personalidad están combinados: el niño travieso, el maestro bondadoso, aunque irónico y mordaz a veces, y el sabio que acomete con profundos conocimientos, proteicas reflexiones y oceánicas lecturas, la plural riqueza del saber humano.

GOZOSO TRAJINAR POR LA VIDA

Con la sapiencia que le brindan los múltiples libros leídos, sus constantes viajes a tierras lejanas y dentro del país, y sobre todo la abundancia de su continua y persistente creación literaria, su vasta y fructífera producción como dramaturgo, narrador y poeta, JUAN, juguetón, chispeante y locuaz, avanza impertérrito por los predios azarosos de la vida, con la iluminación de su conciencia y el gozoso trajinar de su propia existencia.

Nada le ha sido fácil, sin embargo, ni todo lo que ha logrado se le ha conferido como un regalo, pero la sólida y benéfica influencia de sus padres, la maravillosa formación educativa de los Padres Salesianos, y su perpetua inquietud de vidente, han hecho de él, un ser excepcional. Un obstinado razonador, en constante lucha contra los eufemismos, hipocresías y demás lacras que aún no son desterradas del ser humano.

MUSA Y COMPAÑERA, A SU LADO SIEMPRE

RIVERA SAAVEDRA es afortunado en el amor. Tiene una maravillosa y jovial compañera que lo secunda, ama y acompaña en todo momento. Se dice que detrás de un gran hombre existe una gran mujer. Debería decirse más bien, junto a un hombre singular, marcha una mujer brillante.

MARY OSCÁTEGUI, su fiel, bella y leal compañera, además de ser su musa es la actriz, intérprete de sus últimas producciones teatrales, como las que se inspiró en Vallejo y Wilde. Se complementan estupendamente, la notable actriz, escritora y profesora de arte (sagacidad y prudencia), con el dramaturgo, narrador y poeta (nervio y fibra creadora).

Premiado en varios países, aquí en el Perú ha sido galardonado por múltiples instituciones culturales, municipios y el Estado Peruano.

De sus labios escuchamos sus sabias respuestas.

DESCUBRIR EL MUNDO INTERNO DE LAS PERSONAS

LAM:  La vida ha sido para ti la más señera maestra. ¿Qué podrías aconsejar a la actual juventud, sedienta de paradigmas y arquetipos, a fin de que no se queden con los estereotipos dictados por la globalización y los medios masivos de comunicación?

JRS: Hay gentes que pasan por la vida, pero... no han vivido nada... Viven porque el aire es gratis. Y otros "grandes observadores de la vida". ¿Qué me enseñó mi padre? "Si te acostumbraras a parar en la puerta de tu casa a observar los rostros de personas que suelen transitar por ella (hombres, mujeres o niños) descubrirías el mundo interno de aquellas personas". ¿Cómo lo aplicaba mi padre, en su trabajo? Siendo observador. Papá era sastre. Veía entrar a un cliente a la tienda, conversaba brevemente con él, y le decía: "puede regresar tal día a recoger la ropa o terno". El cliente lo miraba con sorpresa. Preguntaba: "¿Pero es que usted no me va a tomar las medidas...?". Papá respondía: "¿Para qué? Usted tiene de hombros X cantidad de centímetros. De cintura X cantidad, y largo de pantalón X cantidad". "Señor Rivera .preguntaba el cliente más asombrado- ¿Cuándo vengo para la prueba?". Papá contestaba: "¿Sí? ¿Para qué?. El cliente volvía a la carga: "¿Y si me queda ancho, angosto u encuentro alguna falla...?".  Papá remataba: "Simplemente no me paga"...

¿Cómo descubrí el secreto de mi padre...?  ¡El día que lo encontré mirando su cinta métrica, largos minutos. ¿Con qué fin ? ¡Grabar en su memoria, cada centímetro y milímetro ! Es por ello que, le resultaba fácil contemplar una pared y decir: "la pared esa, fue levantada con X cantidad de ladrillos". Y nunca falló...Un día, me encontró dibujando una figura humana.  Me preguntó: "Supongo que conocerás tu anatomía. ¿Me puedes decir, qué distancia -o separación- hay de un ojo a otro ojo ? ¿A qué es igual el largo de tus labios y. tamaño de tu oreja, y nariz...?  ¿No ?  Pues cuando llegues a ser un observador profesional, y descubrir la realidad real,  de la irreal, podrás llegar a ser un dibujante extraordinario".

LAM: De tus innumerables viajes, dentro y fuera del Perú, ¿hay algo que te haya impactado en forma extraordinaria con mayor fuerza y qué trascendencia tuvo para tu propio desarrollo personal?

JRS: Descubrir que no era cierto que los países que nos rodean, nos odien, y que... Estados Unidos era un país súper desarrollado. Quienes suelen odiar: son los gobernantes. En Chile y Ecuador tengo grandes amigos, y en Estados Unidos, me sorprendió, ser recibido por algunos diarios, con grandes titulares y... alumnos de varias universidades con los brazos abiertos.

LAM: De los autores prestigiados o famosos que han pasado por tu vida, ya sean docentes, artistas, investigadores o literatos, a cuáles recuerdas con mayor nitidez y afecto?

JRS: Sin duda alguna, a Oscar Wilde. Gracias a él aprendí a amar la palabra, el lenguaje, e ironía... De Ambrose Bierce, el humor negro. De Guy de Maupassant, la temática. Que existiendo en el mundo diez temas, la mayoría de los escritores jamás salían de uno o dos temas: por fanatismo o complejo. Tennessee Williams, siempre tuvo presente en sus escritos, el sexo... dicen que era homosexual. Víctor Zavala Cataño: el tema político.

LAM: Nombra algunos escritores vivos que hayas conocido...

JRS:  Agustín Cuzzani -argentino-, autor de LA ZORRA Y LAS UVAS, Leopoldo Maler, autor de LA CAPERUCITA ROTA,  Gabriel García Márquez, autor de EL AMOR EN TIEMPOS DEL CÓLERA.

LAM : Ya que conociste al famoso GABO, qué anécdota tienes sobre él?

JRS: Lo conocí seis meses después de haber recibido el Premio Nobel. Le pregunté si había vuelto a leer CIEN AÑOS DE SOLEDAD, y repuso: "¡Aggg! No lo puedo ver, ni pintado". "¿Por qué !" -pregunté sorprendido-. "Porque cada vez que lo abro: encuentro errores".

LAM: Me he enterado que Roland Forgues, escritor y crítico francés, estudioso de la obra de José María Arguedas y Gregorio Martínez, entre otros peruanos, afirma que eres un autor humanista. De acuerdo a tu larga experiencia, qué se podría hacer para luchar contra la deshumanización del hombre actual?
 

JRS : Bueno...Yo tuve la suerte de tener un padre que me enseñó a pensar y ser útil. Un día cogió un lapicero muy fino y preguntó: ¿si te regalara este lapicero, quién debe agradecer, el que lo recibe o quien te lo da?". "¿Quién? -repuse- ¡Quien lo recibe!". "Pues te equivocas, hijo. ¡Al revés! Quien debe dar las gracias es el que da. Porque ¡te da oportunidad de ser útil! ¡Que alguien te agradezca!"

LAM: Tu señor padre ejerció una influencia medular en la formación de tu carácter, ¿ tuviste algún otro maestro o guía...?

JRS: Leer y conocer -años después- a Jiddu Krisnamurti, el filósofo más grande del siglo. Autor de "La Libertad total reto esencial del hombre", "El conflicto", y "Educando al educador".

LAM: Permíteme esta pregunta: A tu edad, ¿no te asaltan algunas veces, pensamientos de terror o temor frente a la muerte, que para todos los mortales nos llegará inexorablemente?

JRS: Desde joven aprendí que "nadie es eterno", y todos estamos de paso por este mundo. Terminé haciéndome amigo de la señora Muerte, gracias a un hermano que estudiaba medicina que solía llevarme a pasear a la morgue y usar el cuerpo de algún cadáver -como mesa de café- , para tomar lunch.

ENCONTRAR EL SENTIDO DE LA VIDA  

LAM: Los dones que enriquecen tu personalidad, y que de hecho constituyen tu fuente de atracción, afecto, amor,  ¿crees que sean atributos innatos o aprendidos?

JRS: Adquiridos. El mío fue: encontrar el sentido de la vida. No el odio.

LAM: Si te toparas con alguien -que sabes te ha hecho mucho daño- y te saludara,  ¿le devolverías el saludo...?

JRS : Por educación: devolver el saludo.

LAM : Vaya, eso ya es indicio de madurez y sin duda, señal inequívoca de cierto tipo de espiritualidad...
  
JRS: Porque donde hay amor, no cabe el odio, ni el resentimiento. Si alguien dice, "te amo", pero odia a alguien de tu familia o vecino, "no ama cien por ciento".  Como si te brindara un poco de agua cristalina en un vaso sucio. Tampoco es un trueque: "te amo 20%, y tú no puedes amarme menos". Amar es, amar sin condición alguna.

LAM: De acuerdo a esos principios, frente a una frase hiriente, cómo sueles reaccionar?

JRS: Simplemente, no escucho. Cierro mi mente... Prefiero escuchar a mi perro, porque jamás miente. Siempre dice la verdad. Le pregunto: "¿te parezco bello?", y responde: "¡Guauuu!".  Sólo se puede cerrar la mente, cuando se está cargado de energía positiva, más no, cuando la perdemos a través del odio, discusiones, rencor, miedo, celos, etc. ¿Qué otra cosa es el cáncer : "la acumulación de energía negativa en la parte más débil de nuestro cuerpo o talón de Aquiles"?
 

LAM : Todo lo que señalas confirma la importancia de estar en armonía...

JRS: Sí, porque nos permite ver lo que hay en el espacio y crear. ¿Por qué crees -entonces- que he podido escribir más de doscientas piezas de teatro ? Y para la pantalla chica: telenovelas y series.  En 1975:  EL DIARIO DE PABLO MARCOS,  CONFIDENCIAS, MISTERIO, GAMBOA.

LAM: Háblanos de los elementos o circunstancias que  activan tu pasión por la vida?

JRS:  Lo que no suelo ver u oír a diario... No hace mucho, vi dos películas interesantes: "No te conozco y siempre te amé", y "Un buen año". ¿De qué trata la primera? Una norteamericana que vive en aquel país, y un inglés, en el suyo. Él labora en una librería especializada en libros antiguos. Ella: una bibliotecaria interesada en aquellos textos.  Por afinidad -en el mismo tema-, ambos se salen enamorando.  Sin mediar un "te quiero", palabra parecida, o una foto. Al morir él, intempestivamente, ¿qué pasa? ¡Vuela ella, a Inglaterra, recorre los pasos de aquel amado desconocido, busca la esposa e hijos -porque él nada le ha ocultado- y... tratar de conocer o saber más de aquel hombre maravilloso.  ¿La segunda película?  Aprender:---a perder, y vivir.

LAM: Antonio Muñoz Molina, autor español de "La Noche de los Tiempos" no se muestra muy convencido "de que las etapas convulsas, las crisis, sean capaces de favorecer la creación literaria", tú, qué opinas?

JRS: Adoro la investigación. Me encanta descubrir el origen de algún hecho.  Si lo encuentro: acaba el problema...Friedrich Nietzsche, descubrió que "los hombres crearon a Dios, y los hombres lo mataron" equivocado o no.  Yo, muy pocas veces pierdo la paciencia. Soy como el elefante que con paciencia y saliva, enamoró a una hormiga, y lo que causó más asombro...supongo que debes conocer el final de esta historia.

TODA MI VIDA HA SIDO UN SUEÑO

LAM: No la conozco pero veo que dispones de una espléndida imaginación soñadora...

JRS:  Toda mi vida ha sido un sueño. Con alegres despertares y pesadillas. He soñado tanto que pienso a veces ser sólo un sueño.  Los que me ven son pocos. Porque de seguro no me pueden ver.

LAM: De todas las obras que has escrito, alguien te podría preguntar la clásica interrogación, ¿cuál es la que más te agrada? ¿Te parece correcta la pregunta?

JRS: La pregunta no me parece correcta. ¿Por qué ? Amo a todos mis hijos, con defectos o virtudes.  La pregunta sería: "Cuál te hizo famoso, o cuáles les encantó al público ?

LAM:  Tienes razón. Tienes la oportunidad de hablar sobre ello...

JRS:  LOS RUPERTO. La historia de una mujer muy pobre que tiene 384 hijos. E hijos que impiden -durante la obra-, que el padre toque a la madre, para evitar que nazca el 385. Así mismo: -"1999" - pieza de ciencia ficción escrito en 1063-, sobre la deshumanización total del hombre.  Año que el hombre empieza a ser comprado en partes antes de morir: el hígado, riñones, cabellera, uñas y huesos.

COMPRENDER EL MUNDO QUE ME RODEA...DESCUBRIR LO QUE OTROS OJOS NO VEN 

LAM: Muchos autores tienen diferentes conceptos sobre la creación literaria, ¿Qué es crear para ti?

JRS: Silencio... Amor... Comprender el mundo que me rodea... Descubrir lo que otros ojos no ven... Antes escribía para ellos. Hoy lo hago para mi, y me siento feliz. Dichoso: cuando escribo.

LAM:  Maravilloso !!!  Parece que esa es la clave de la felicidad. Dedicarse a lo que a uno le gusta.  Y tu opinión sobre arte?

JRS:  Decir a una mujer "te amo", sin decírselo a través de la palabra. Hablar de política, sin hablar de política. Mandar a rodar muy lejos a un policía, sin que te descubra.

LAM:  ¿Realmente harías tú algo así?

JRS:  Frente a mi casa, hay un Banco y desde mi ventana suelo ver siempre, a un policía parado, aburrido como un hongo... Esperando posiblemente, que aparezca un ladrón.  Lo curioso del caso es que, puede ocurrir un accidente en la vereda de enfrente, y ser incapaz de socorrerlo, por cuidar el Banco... Un día llego a la puerta de aquel Banco.  Veo al policía a punto de quedarse dormido. Me acerco a él, me detengo.  Abre los ojos y, observa que lo miro con interés.  "Usted dirá señor policía, por qué se detuvo este caballero, a mirarme".  Pues seré sincero: lo envidio.  Muchos policías suelen irse de este mundo con el cerebro nuevo, y otras ventajas. Los policías suben a un vehículo y no pagan un centavo. Ingresan a un teatro o cine, y tampoco pagan nada.  Lo mismo, al estadio a ver un partido de fútbol ¿verdad ?  Pues por todas estas razones, me había encantado ser policía. ¡Ah...y por vuestro uniforme!". El policía, me mira con orgullo, me regala un sonrisa, y dice: "Es usted muy amable, señor. Muchas gracias". Y partí.

LAM :  En cuanto a la violencia, deshumanización y desnaturalización del mundo en que vivimos...qué hacer para detener  esa maldición? Y repitiendo la manida frase que lo aplican al Perú...¿Cuándo se jodió la humanidad?

 
JRS : En el Perú, con la llegada de los españoles, trayendo ratones en sus barcos".

PARA MEJORAR TELEVISIÓN PERUANA: ABRIR FRONTERAS PARA PODER VER GRANDES PELÍCULAS DE TODO EL MUNDO

Continúa JRS : Siglos después, imitando a los ratones, un puñado de mercenarios o ricos egoístas, ambiciosos, en complicidad con muchos gobernantes... y la pasividad del pueblo, por dejarse manipular. Dicho en otros términos: permitieron la destrucción de sus valores y, buen gusto, a través de la televisión.

LAM: ¿Quieres aclarar un poco más?

JRS: ¿Sabes lo que hizo Chile? Empezó con un canal del Estado. El 90% de los programas eran culturales, formativos, educativos. El segundo canal que tuvo, fue de la Universidad Católica. Ahora bien: después que el público se acostumbró a ver buenos, excelentes programas  -años después-, dióse apertura a los canales comerciales.  Motivo por el cual -hoy en día- sus programas son de mayor calidad que los nuestros... ¿Sabes cómo solucionó el mismo problema Corea?  Cuando llegó la televisión a aquel país, el 95% de sus programas eran películas -series- norteamericanas. Todas cargadas de violencia y sexo y, un 5% de producción coreana. Hoy, sólo les es permitido pasar: 5% de películas yanquis.  ¿Y cómo se cubrió aquel vacío? ¡Abriendo fronteras y permitiendo la entrada de grandes películas de todas partes del mundo.

LAM: Tus cuentos  cortos siguen la línea del famoso escritor centroamericano  Augusto Monterroso Bonilla. Según Oswaldo Reynoso, célebre escritor peruano, afirma que eres casi un genio en el cuento breve o corto. Que tienes escrito más de seiscientos cuentos. Algunos publicados, otros no. ¿Qué hay de cierto en todo esto?

 
JRS :  Seré breve: Oswaldo es un excelente cuentista y mejor amigo.

PRESENTACIÓN DEL POEMARIO TRIUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES: ESPERANZA ANDIMOAMERICANA, JUNTOS SEREMOS CAPACES DE VENCER CUALQUIER ADVERSIDAD: RESISTENCIA PACÍFICA O LA ORGANIZACIÓN SOCIAL DESDE LA SENSIBILIDAD. Por GUILLERMO MANUEL TORRES RUIZ

 

PRESENTACIÓN DEL LIBRO TRIUNFO UNIDO DE LOS PICAFLORES

ESPERANZA LATINOAMERICANA: JUNTOS SEREMOS CAPACES DE VENCER CUALQUIER ADVERSIDAD

RESISTENCIA PACÍFICA O LA ORGANIZACIÓN SOCIAL DESDE LA SENSIBILIDAD.

Por GUILLERMO MANUEL TORRES RUIZ

Muy buenas noches a cada uno de los amigos y amigas amantes de la cultura, a cada uno de los escritores, poetas e invitados especial que nos acompañan esta noche, Estoy aquí para respaldar el libro poético de un gran ser humano, sencillo y humilde como el agua, como es Wilson Silva Alvitres, con quien tuvimos la oportunidad de compartir las aulas en la otrora Gran Unidad Escolar San Ramón de Cajamarca, somos de la promoción Ramón Castilla y Marquesado 1974. Y quiero esta noche saludarlo a nombre de cada uno de los integrantes de dicha promoción. En especial de Esteban Quiroz Cisneros, gran promotor de las letras, de la cultura y de la lectura en nuestro país, quien envía un saludo sempiterno a tu persona por esa constancia en tu trabajo literario.

YA EN LA MEMORIA DE NUESTRA LITERATURA REGIONAL

Cuando llegó a mis manos este libro que ha reposado mucho tiempo desde que ganó el premio en los primeros Juegos Florales de Poesía de la Universidad Santiago Antúnez de Mayolo y donde fue presidente del Jurado el Dr. Wáshington Delgado Tresierra, aunque muchos de estos temas ya estén rodando por el mundo a través de varias antologías, me emocionó mucho y dije al fin Wilson va a estar con mayor presencia literaria en la memoria de nuestra literatura regional.

El título “Triunfo unido de los picaflores” es una construcción poética que desborda simbolismo. Evoca una imagen que contradice la naturaleza misma de estas aves  -generalmente solitarias y territoriales- para proponernos una utopía de colaboración y delicadeza. La reflexión literaria de este título lo divido en cuatro etapas de significado  

 1ª La Paradoja de la Fragilidad:

En la literatura, el picaflor (o colibrí) suele representar la levedad, el instante fugaz y la belleza cinética. Hablar de un “triunfo” generalmente sugiere algo épico, pesado o monumental (pensemos en los arcos de triunfo romanos).

Al unir “triunfo” con “picaflores”, el autor subvierte la idea de victoria:                               . No es el triunfo del más fuerte, sino de lo más sutil.                                                                                          . Es la victoria del ala sobre la inercia, del color sobre lo gris.

2ª La Colectividad como Milagro:

El adjetivo “unido” es el eje central de la frase. Un picaflor solo es una joya volante; mil picaflores unidos son una fuerza de la naturaleza.

“La unión de lo pequeño no solo suma fuerzas, sino que transforma la identidad del grupo”.

Literariamente, esto sugiere que incluso las almas más individuales o los seres más etéreos pueden encontrar un propósito común. Es una metáfora poderosa sobre la resistencia pacífica o la organización social desde la sensibilidad.

3ª Una Victoria Estética y Vital

¿Qué ganan los picaflores? El título sugiere un triunfo que no es territorial ni sangriento. Es, probablemente, el triunfo de la vida y la polinización.

. El néctar como recompensa: El triunfo de alcanzar la dulzura del mundo.

. El aleteo constante: El éxito de mantenerse en el aire a pesar de la gravedad.

4ª Resonancias Nerudianas o Modernistas

El título tiene un eco que recuerda a la poesía de Pablo Neruda o a la herencia del Modernismo hispanoamericano, donde los pájaros y las piedras preciosas eran símbolos de la identidad del continente.                                                                                                             “Triunfo unido” suena a una proclama de esperanza latinoamericana: La convicción de que la belleza propia, al juntarse, es capaz de vencer cualquier adversidad.

ES UNA ODA A LA FUERZA QUE CONCEDE LA UNIÓN

En conclusión, el título nos invita a imaginar un mundo donde la victoria se mide en vibraciones de alas y en la capacidad de los seres más pequeños para sostener, juntos, el peso del cielo. Es una oda a la fuerza de lo delicado.

POTENTE ALEGORÍA POLÍTICA Y SOCIAL: LA LUCHA ENTRE EL IMPERIALISMO DESTRUCTIVO Y LA RESISTENCIA COLECTIVA.

Y el poema que lleva este mismo nombre, es una potente alegoría política y social que utiliza el simbolismo de la fauna para representar la lucha entre el imperialismo  destructivo y la resistencia colectiva.

A continuación presento un análisis detallado de los elementos clave de la obra:

1.El Conflicto Simbólico:  El Águila vs. El Picaflor

El poema establece un contraste absoluto entre dos figuras que representan visiones del mundo opuestas:

FRENTE AL PODER BÉLICO Y LA AMBICIÓN DESMEDIDA DE LOS PODEROSOS, LA INMENSA FUERZA DE LA UNIÓN

El Águila (La Maquinaria de Guerra): Representa el poder hegemónico, el “proyecto bélico” y la ambición desmedida. No es solo un ave, es una metáfora de la tecnología militar avanzada. El autor utiliza adjetivos como “robusta”, “majestuosa” y “poderosa”, pero los dota de una carga negativa al vincularlos con “garras nucleares” y el “rayo atómico”.

El Picaflor (La Resistencia Popular): Representa al individuo pequeño, al “trabajador cantor”. Su fuerza no reside en su tamaño, sino en su “pureza” y, fundamentalmente, en su capacidad de unión.

2. El Lenguaje de la Modernidad Destructiva

Es fascinante cómo el poema mezcla elementos de la naturaleza con terminología bélica moderna y brutal:

“Garras nucleares” y “Rayo atómico”: Estas metáforas sugieren que el ataque no es solo físico, sino una amenaza existencial contra la humanidad y el planeta (“el sueño celeste de la existencia”).

La quimera del mal: El águila se desfigura y se convierte en un monstruo que busca “huesos de víboras” y “dientes de pirañas”. Esto indica que el poder opresor se alimenta de la violencia y de otros depredadores.

3. La Profanación de la Inocencia

El ataque del águila no se dirige contra un ejército, sino contra elementos que simbolizan la vida en su estado más puro:

“Los nidos cantores”: Símbolo del hogar, la familia y la cultura.

“Los sueños de la leche”: Una imagen poderosa que evoca la infancia, la maternidad y la nutrición básica de la vida.

“La inocencia de la aurora”: El ataque pretende detener el nacimiento de un nuevo día o una nueva era.

CUANDO EL SUFRIMIENTO SE TRANSFORMA EN ACCIÓN:  DE LA CANCIÓN A LA FURIA

4. La Metamorfosis de la Lucha: Del Canto a la Furia

El punto de giro del poema ocurre cuando el sufrimiento se transforma en acción:

“Entonces el conjunto de trabajadores cantores unidos/ atacan con furia increíble a la poderosa destrucción”

El Picaflor como “Trabajador”: Esta es la clave política del poema. El picaflor ya no es solo un ave exótica; es el obrero, el artista, el ciudadano común que “despliega sus alas” (su conciencia).

LA BELLEZA Y LA VERDAD: CUANDO SE ORGANIZAN, PUEDEN SER MÁS LETALES QUE UN ARMA NUCLEAR.

La unión como arma: El título “Triunfo unido” se justifica aquí. La “furia increíble” no proviene de la fuerza física individual del picaflor, sino de la masa crítica. Es la idea de que la belleza y la verdad, cuando se organizan, pueden ser más letales que un arma nuclear.

EPOPEYA DE LA FRAGILIDAD: EL FUEGO Y LA LUZ DEL SOL DEFENDIDOS POR LOS QUE PARECEN MÁS DÉBILES, Y QUE UNIDOS LO PUEDEN TODO

El poema es una epopeya de la fragilidad. Propone que el “fuego natural del sol” (la soberanía, la vida, la luz) debe ser defendida por aquellos que parecen más débiles. El triunfo no es la destrucción del enemigo por el odio, sino la defensa de la “pureza” mediante una “furia” necesaria y colectiva.

CANTO UNIDO QUE SE CONVIERTE EN RESISTENCIA

Es una obra que invita a la solidaridad y advierte que, ante una amenaza global y atómica, la única respuesta posible es el canto unido que se convierte en resistencia.

VIGOR DE ESPÍRITU DE LOS PUEBLOS ANDINOS

El poema Haylli de los ayllus tiene un tono poético y simbólico, con imágenes ligadas a la naturaleza andina, el trabajo colectivo y el sufrimiento social. Este poema lo interpreto de la siguiente manera:

“Los cóndores siguen danzando”, el cóndor, símbolo andino de libertad y grandeza, representa la continuidad de la cultura y el espíritu de los pueblos andinos pese a las dificultades.

“Miel de flores sin cultivar/ inmaculadas plantas”: alude a una naturaleza pura, no corrompida por la explotación humana. Sugiere armonía con la tierra y una vida comunitaria ligada a lo natural.

TENSIÓN, CAMBIO O DESPERTAR: VIVO Y RESISTENTE, EL ESPÍRITU DE LOS PUEBLOS Y LA NATURALEZA CONTINÚA

“Chan Chan relampaguea”: la expresión produce una sensación sonora y luminosa, puede simbolizar un momento de tensión, cambio o despertar.

“Rosas sufrientes en el sacrificio de todos los obreros”: las Rosas representan belleza y esperanza, pero “sufrientes” indica dolor. Aquí aparece una crítica social: el progreso o la belleza de la sociedad se construyen sobre el sacrificio y sufrimiento de los trabajadores. El poema transmite una mezcla de: valoración de la cultura andina y la naturaleza, y denuncia del sufrimiento de los obreros y de las injusticias sociales. En conjunto, sugiere que, aunque exista dolor y sacrificio humano, el espíritu de los pueblos y la naturaleza continúa vivo y resistente. El conjunto de títulos del opúsculo poético transmite un MENSAJE GLOBAL DE UNIÓN ENTRE LA NATURALEZA, EL SER HUMANO Y EL TRABAJO COLECTIVO, acompañado de una reflexión social y espiritual sobre la vida andina y universal.

En la obra de WILSON SILVA ALBITRES se pueden identificar varios ejes temáticos:

LA NATURALEZA COMO SER VIVO Y SAGRADO:

aparecen aves, flores, árboles, llamas, vicuñas, alpacas, peces, abejas y viento. Todo está animado y en relación (“simbiosis”, “baile de árboles”, “vuelo en la sonrisa de una flor”). Esto sugiere una visión armónica del mundo, donde todos los seres están conectados.

 

IDENTIDAD ANDINA Y VÍNCULO CON LA TIERRA:

títulos como El verdor de Kumbe Mayo, o Unión apocalíptica de llamas, vicuñas, alpacas y guanacos evocan el paisaje andino y las raíces culturales del pueblo.

CRÍTICA SOCIAL Y DIGNIFICACIÓN DEL TRABAJO:

en Explotación, Por ti los hombres mueren más y El sol labora produciendo trigo aparece el sufrimiento humano, especialmente el del trabajador. El trabajo se presenta como sacrificio, pero también como fuerza creadora y fuente de vida.

ESPERANZA Y RENOVACIÓN:

Imágenes como Uva buscando amanecer, Rosas roja blanca y amarilla o Sueños y palabras expresan búsqueda de luz, belleza y futuro.

DIMENSIÓN ESPIRITUAL Y REFLEXIVA:

Títulos como Reflexión morada, Viento blanco y El silencio de los nardos sugieren contemplación interior, pureza y búsqueda de sentido.

El poemario propone que la humanidad, la naturaleza y el trabajo forman una sola comunidad viva, donde existe dolor y explotación, pero también esperanza, belleza y posibilidad de armonía.

En otras palabras, el autor celebra la vida andina y natural mientras denuncia las injusticias sociales, defendiendo una convivencia más humana, solidaria y espiritual.

Quienes adquieran el libro esta noche, se darán cuenta del trabajo de Wilson y podrán leer una bien lograda interpretación y análisis muy profundo, a través del proemio que ha realizado el artista plástico y escritor Luis Albitres mendo, tío del poeta Wilson Silva Albitres y cuyas palabras francas y sinceras rezan en la contra carátula del libro, manifestando que el poeta Wilson Silva Albitres escribe con parábolas, paralelismos y hasta con paradojas. Frente a la opresión de los humildes impone el triunfo final de estos mismos en base a lo que debería ser, los conduce a la victoria final cargados de constantes cuestionamientos al sistema y movimientos circulares del poder, haciendo de su poética una poderosa metáfora de la oprobiosa realidad vigente, la hegemonía de la corrupción, los errores de la humanidad, las engañosas victorias de la historia escrita por los invasores y al final la esperanzadora imaginación de un mundo superior que haya evolucionado a planos de conciencia superior. Esta noche asistimos alborozados a la publicación de este sorprendente poemario Triunfo Unido de los Picaflores, en donde la forma y el fondo entablan un inconmensurable diálogo entre la justicia, el amor y la paz. Deseo muchos éxitos a Wilson Silva, por seguir apostando por la literatura de nuestra región, albricias y parabienes para él y que siga escribiendo por Cajamarca, para los cajamarquinos y desde Cajamarca para el mundo. Felicitaciones mi estimado compañero y amigo Wilson. Te agradezco por haberme convocado, esta noche, a saborear tu triunfo. Muchas gracias.