martes, 23 de abril de 2019

DE REGRESO A MI TIERRA Y CON MI GENTE. Por MANUEL RUIZ PAREDES

ESPERANDO EL CAPULÍ 2019


A continuación publicamos un fervoroso recuento del por qué un santiagochuquino retorna jubiloso a su lar natal.

Escrito por el  profesor, poeta y escritor Manuel Ruiz Paredes, nacido en Santiago de Chuco, alcanza ribetes líricos de gran prestancia poética, por la unción que le pone a las remembranzas de su infancia, la pasión por los diversos matices de los paisajes circundantes y el intenso amor a la memoria colectiva de su singular pueblo. (LAM)


DE REGRESO A MI TIERRA Y CON MI GENTE





Por MANUEL RUIZ PAREDES




COMPROMETIDOS CON EL MUNDO ANDINO



 Existen razones poderosas que hacen posible  el retorno a Santiago de Chuco, cada año, en el mes de mayo con el movimiento cultural “CAPULÍ, VALLEJO Y SU TIERRA”.


Porque somos alma andina de nuestra época, sentimiento mesiánico, somos el deseo reivindicativo y la esperanza de volver a la grandeza de nuestra cultura milenaria.

Porque estamos comprometidos con el mundo andino, difundimos el arte y la cultura de nuestros pueblos y somos descendientes de una gloriosa raza, ejemplo sagrado de vida.

SANTIAGO DE CHUCO, MI LAR NATIVO, HERMOSO RINCÓN DEL ANDE PERUANO



Personalmente, regreso a Santiago de Chuco porque en esta hermosa tierra nacieron mis abuelos, también mis amados padres, quienes vivieron con amor y dieron buenos frutos.

Y porque mis hermanos y yo, vimos aquí por primera vez los rayos de oro que bañan y dan vida a mi lar nativo.

Regreso a Santiago de Chuco porque es un rincón hermoso de los Andes de mi país, rodeado de macizos y pintorescos cerros, perfumados alcanfores, verdes alfalfares, dulces maizales, con olor a yerbabuena y una agradable paz eglogal.

En Santiago de Chuco, el ambiente y la vida, su gente noble y buena, sus callecitas sencillas, las lágrimas que caen del cielo, sus bosques encantados, sus abiertas praderas, el viento fresco, sus campiñas románticas, sus serpenteantes y lejanos caminos, los sufridos hermanos del campo, la posada hospitalaria y el canto ebrio de inquietas avecillas, hacen posible y feliz la existencia.

Y Santiago de Chuco se muestra como un paraíso terrenal, donde Dios, el Apóstol Santiago, LUIS FELIPE DE LA PUENTE UCEDA, el pedagogo de la revolución social y el celebérrimo poeta universal CÉSAR ABRAHAM VALLEJO MENDOZA, son eternos.

RETORNAR A SU DULCE ENCANTO, QUEDARSE EXTASIADO, ABRAZAR LOS DÍAS Y NO PARTIR JAMÁS.


Volver a Santiago de Chuco es retornar a su dulce encanto, a su bosquecito de aromas encendidos, de alegres trinos de avecillas silvestres.

Es confundirse  en un fraterno abrazo, en una noche negra de serenatas y penitentes.

Es llegar con devoción hasta la presencia de nuestro APÓSTOL SANTIAGO EL MAYOR y con humildad decirle: “Aquí estoy patroncito ante tu altar, he venido desde muy lejos para estar contigo en esta gran fiesta cultural”.

Es buscar entre la gente linda aquellos ojos negros que alguna vez nos miraron de soslayo y con ternura.

Es caminar por lejanos senderos en busca de nuestras huellas que se quedaron en silencio y aún nos esperan.

Es bajar corriendo y volver a mojarnos en las gélidas aguas del mismo río que guarda nuestros secretos de niños.

Es volver a nuestra amada escuela y tocar la vieja campana para llamar a los gratos amigos que se fueron.

Volver a Santiago de Chuco es compartir el pan de Dios, danzar el “pallo” hasta que se rompan los zapatos,

quedarse extasiado, abrazar los días y no partir jamás.



domingo, 17 de febrero de 2019

TRUJILLO, PASCANA EN LA CIUDAD DE LAS BIENALES DE ARTE - Por Luis Albitres Mendo


TRUJILLO, NOVIEMBRE 2018

PASCANA EN LA CIUDAD DE LAS BIENALES DE ARTE

Por LUIS ALBITRES MENDO











 Hace cuarenta años era casi imposible que los aún alumnos de la Escuela de Bellas Artes de Trujillo, no he averiguado cómo sería en Lima, Arequipa o Cusco, expusieran sus hallazgos e inquietudes artísticas, prematuramente, según las ideas y principios de directores de antaño, chapados a la antigua.

Demasiado estrictos y absolutamente tajantes, eran producto de su época y tradiciones. Durante aquellos tiempos se pensaba así: Loa alumnos no dejan de ser alumnos y deben esperar la debida maduración, la cual viene con los años, la práctica y la experiencia.
Los directores de aquel entonces eran muy rígidos  al respecto y opinaban que los alumnos no estaban capacitados aún como para armar una muestra.

LA EVOLUCIÓN VIENE CON LOS AÑOS


Hoy en día eso es historia. No solamente artistas consagrados exponen. Alumnos de colegios exhiben sus trabajos, específicamente muestras de fin de año que no son ni competitivas ni comerciales. Incluso no es novedad observar el arte que cultivan los presos en las cárceles. El arte redime y humaniza y es una fuente de ingresos para ellos, tanto en artesanías como en objetos artísticos. Expusieron nada menos que en el ICPNA de Miraflores.

Lo que acontece en los tiempos actuales abre las puertas de todas las iniciativas y logros de los últimos grados específicamente. Los de quinto año, es decir la Promoción, está preparando su Muestra Anual consagratoria.

NUEVAMENTE EN TRUJILLO


Durante esos días de noviembre último mis caminatas en Trujillo se realizan justo cerca del local de la Escuela de Bellas Artes “MACEDONIO DE LA TORRE”, me llamó la atención al pasar frente a su fachada, un atractivo título que evidentemente convocaba a ingresar a una amplia Sala de Exhibiciones.

En una Galería Ad-hoc, ya que la Galería de Arte de la Escuela, al parecer, estaba reservada para la gran Muestra de Fin de Año de los egresados.

Tradicional exhibición  de los mejores cuadros que han pintado los alumnos de la Promoción saliente.

PERCEPCIONES PARALELAS : PALABRAS DE UN PROFESOR


La presentación de la muestra en el Catálogo está a cargo de Oswaldo Parimango Bacilio, docente de VIII Ciclo, Dibujo y Pintura, quien a su vez señala:

“Ver-Pensar-Hacer, habilidades naturales del ser humano, que conlleva tener contacto con todo lo que le rodea, siendo de manera consciente e inconsciente el modo de percibir el mundo en blanco, negro y a colores, al mismo tiempo se va asimilando y formando parte de la experiencia perceptual, con cada uno de los elementos con los cuales tiene contacto directo o indirecto.

En esta oportunidad los alumnos del VIII Ciclo de la Especialidad Artes Plásticas y Visuales, presentan el resultado de un proceso arduo de percepción objetual, que metódicamente van ordenando de manera singular, sin dejar de lado los aspectos primigenios de la representación plástica, pero que observando a través del ojo interior le van dando características propias, que algunos determinan en llamar estilo, el caso es que la naturaleza de su percepción se congrega internamente y a través de la imaginación se va modificando según las necesidades de expresión y las plantean con el rigor de ser lo más eminentemente honesto, desde el punto de partida plástico visual hasta el penúltimo toque de color o forma.

Esto es el inicio de un aprendizaje en la génesis de sus propias vivencias personales y que les permitirá expresarse como verdaderos comunicadores visuales, desde el concepto de su genuina percepción, hasta la construcción de su propio lenguaje plástico visual, dándole a las formas una nueva significación y que irá emergiendo poco a poco hasta darse cuenta de que a través del arte puede manifestarse honestamente, sin reparos y sin dejar de ser lo más objetivos posibles”.

AFIRMARSE A SÍ MISMOS



PERCEPCIONES PARALELAS, sugestivo título para una muestra de este tipo, donde exhiben trabajos que han realizado a lo largo de nueve meses.

Y quién podría afirmar que esto no es loable? Ellos esperaron una selección para exponer lo que han pintado durante el año que se va, lo que han pintado para poder cumplir los requisitos del curso y de soslayo afirmarse a sí mismos frente a padres, maestros, compañeros y ciudadanía en general, en buena cuenta, frente a la comunidad.

EN LA CIUDAD DE LAS BIENALES…LA DINÁMICA DE GRUPO


Que aún tienen fallas, pues ya mejorarán. Que les falta técnicas, ya asimilarán. Para eso el tiempo se les amplía como abanico y oportunidad. Es la dinámica de grupo la que determinará quién es quién y la selección, aprendizaje y rectificaciones llegarán por sus propios medios, el apoyo de sus profesores, el esfuerzo y avance que, quiérase o no, serán fruto de sus dotes y talentos interiores de los mismos participantes.

Estas pinturas evidencian exploraciones y aprendizajes en búsqueda de la ansiada creatividad. En realidad, manifiestan el proceso mediante el cual llegan a transformarse o bien en artistas, profesores o historiadores de arte.

De paso, estas muestras tempranas, en Trujillo,  la Ciudad de las Bienales, a los estudiantes de arte les sirven para ir acumulando méritos, y dar inicio a una hoja de vida que les será muy útil tanto a nivel profesional como artístico.

Para el Catálogo a colores, solamente han sido seleccionadas 13 pinturas de los más creativos, de acuerdo a la orientación del título.

Pintores seleccionados y consignados en orden de aparición: Anderson Zegarra Núñez, Billy López Villar, Fares Samuel Arbañil Ponce, Carolina Paredes Goicochea, Ívory Arca Barbarán, Yosmery López García, Damián Rodríguez Cabrera, Edward Ramos Dávila, Juan Manuel Miñano Díaz, André Castillo Bravo, Augusto Pongo Paz, Dennis Acosta Córdova y Ana Paula Machuca Gutiérrez.
Entre surrealistas ( Autorretrato (2), Sin Título, La Doncella Pavo Real ); simbólicos ( El Observador, Aún en vida, Ausencia, Sin Título, Teriomorfismo, Levántate y Resplandece que tu Luz ha llegado ) y neocostumbristas ( Devoción, Tradición, Se venden y arreglan relojes ).

Figura también en el catálogo, un solo escultor: Jack Requejo Aldana ( “Mamaqhawa”, modelado en arcilla/ vaceado en diablo fuerte ).

Observando y paseándonos entre las numerosas obras colgadas, en realidad se exhibieron muchísimas pinturas más, incluyendo también algunas esculturas o composiciones escultóricas.

Lo que al parecer sucedió, solo consideraron para el catálogo las obras que se ajustaron al título y fueron las 14 seleccionadas.

Vimos excelentes cuadros, logrados en base a modelos femeninos y masculinos, donde se manifestaba buen manejo del color, estupendo encuadre y composición adecuada y sorprendente estudio de anatomía humana.

La mayoría de las obras están en ese rubro: desnudos femeninos y masculinos o de ambos. Observamos pocos paisajes costumbristas y un número reducido de obras netamente creativas, entre surrealistas y abstractas.

De todos modos, esta muestra reafirma las inmensas inquietudes artísticas que existen en nuestra juventud estudiosa. He allí por lo tanto la gran responsabilidad de docentes y artistas encargados de su formación artística y creativa.

“Percepciones Paralelas” es un intento afortunado de labrar una encomiable tradición a favor de la educación artística y el avance estético en la comunidad trujillana y un plausible ejemplo para el país. 

A continuación admiremos valiosos ejemplos del avance artístico y estético de estos jóvenes artistas.




















viernes, 8 de febrero de 2019

ANGELA ALBITRES MENDO: LA CANCIÓN QUE MORABA EN TI. Por Luis Albitres Mendo


lunes, 15 de enero del 2021


ÁNGELA ROBERTINA, ESTE 15 DE ENERO, DÍA DE TU ONOMÁSTICO, TE RECORDAMOS SIEMPRE CON MUCHO CARIÑO!!!



TRÍPTICO PARA ANGELA ROBERTINA ALBITRES

MENDO





RECORDANDO SU CUMPLEAÑOS: 15 DE ENERO
 
Óleo-Retrato pintado por el pintor trujillano ROBERTO RAMOS DE ROSAS




LA EXTRAORDINARIA  CANCIÓN QUE MORABA EN TI



Por  LUIS ALBITRES MENDO




ANGELITA,  dulce nombre que sabe

de tardes alborotadas con niños retozones

a la vera de calles o en los campos florecidos

de alfalfa y maizal en la frontera del río

cuando azulean moradas, anaranjadas o gualdas

las mariposas convertidas en brillantes gemas en el aire.


Ellas ensayan rebeldes caracolas inventadas

Sobre corolas de rojas flores silvestres.

El mar aún no estaba en tu lenguaje

Pero qué bien te hubiese sentado,

Esmeraldina lumbre en tu rostro de marino matiz.


Enamorada del Amor, no encontraste un alma gemela

Pero tú seguiste amando a los seres humanos.

Tus amigas y familiares más próximos

supieron sagaces descubrir temprano

la extraordinaria canción que moraba en ti.

 

Por eso vivías transmitiendo ondas mágicas

Desbordando energías que revolotean airosas

Para amenguar tristezas. Era fácil,

Se impregnó en nosotros la perenne primavera,

que imprimiste en nuestras mentes,

¡Hermanita del alma!


Laboriosa hasta el cansancio

resplandecía tu sencilla reflexión

en tus quehaceres diarios,

descubriendo plenitudes  para hacernos

felices por encima de todo.


Compartías la dicha que anidaba en tu alma,

obsequiabas serenidad, seguridad y cordura

y tu acogida afable hacía que los niños

nos sintiéramos inmersos en el reino

de la paz e incólumes.


Estrella refulgente, plena de amor a tus semejantes,

descollabas en simpatía y despampanante atracción.



VERDES FLORECÍAN TUS PUPILAS

 

Bella cual mediodía en verano

irradiando clorofila, verdes florecían tus pupilas

repletas de transparencias sonrientes.

Tu presencia reflejaba iridiscencias de sol,

destellos, rumores, alegría soberana,

tan servicial y oferente, tu bondad

prendía luces en el alma.


Manos de Ángel revolotean alrededor nuestro,

el resultado esplende en exquisitas ofrendas.


Suntuosas auroras, rosicler.

De la campiña toda la energía

reverdece en tu afán maternal.

Protectora diamante frente al mundo,

recuperando albricias en largas faenas matinales.


Wilson, Juan Manuel y Víctor, tus adorados hijos,

recuperan constantemente dulces remembranzas,

esparciendo brisas de tu noble ternura,

franca rebelión de magnolias y rosas.


Tu ensueño encalló en días infaustos,

pero jamás pasó por tu mente la molicie

y más bien resolvías con inteligencia

las minucias cotidianas de la vida.


ANGELITA, muchachita de prosapia solar,

Peregrina andante, cabellera al viento,

Mamá decía que eras la más diligente,

Para ti no existía menester sin solución.

De tus manos brotaban pececillos o aves

y la luna o los luceros eran solo

fantásticos rezagos de sueños y alboradas.


Joven te fuiste y la hermosura de tu espíritu

permanece lozano y notable en el recuerdo

perdurando intacto en la memoria.



DE CANDOR, ENTERNECIDA FLAMA


ANGELITA, la de los ojos verdes,

flameantes pupilas cuyos oros,

relumbraban en una sonrisa luminosa

para solazarse en lluvia rutilante

de afectos y bondades a raudales.

 

ANGELITA, sutil nombre que solo evoca

fraganciosas volutas de presurosos andares

en rumorosas memorias: Bondad absoluta,

trinar de aves, luz de lucero, clarear de

Amanecer: Prodigio de regalos.

 

Tu alegría de vivir y la obsequiosa fineza

de ser feliz, permanecía en ti, beneficiosa

y pródiga. Tu sonrisa pregonaba a los cuatro

vientos, plegarias y triunfos para los tuyos.


A jóvenes damas liderabas con inquietudes

y sueños. Y a tus hijos, padres  y hermanos

entregaste lo mejor de ti.

Wilson, Juanito y Vitucho obtuvieron desde niños

ciudadanía de humanismo y libertad.

Ellos siguen tus consejos y consignas retozando ufanos,

jubilosos en los anchos predios del optimismo y el

permanente esfuerzo. Virtudes y apotegmas que

tú sembraste tesonera en sus jóvenes corazones.


ANGELITA, plenitud deslumbrante de flamas y

celajes desfilaban por tu enternecida voz.

Ataviada justo para hacer el bien,


¿Quién no amaría un Ángel?

lunes, 21 de enero de 2019

CHILE-AMÉRICA ANDINA: POETA EDMUNDO HERRERA ¡PRESENTE! Por Danilo Sánchez Lihón


 
CAPULÍ, VALLEJO Y SU TIERRA
Construcción y forja de la utopía andina
2019 AÑO
DEL TRIUNFO DEL BIEN

*****
20 DE ENERO, 2019
HOY FUE ENTERRADO EN CHILE
POETA
EDMUNDO
HERRERA,
¡PRESENTE!
EDMUNDO HERRERA ZÚÑIGA
Poeta y expresidente de la Sociedad de Escritores de Chile

BRINDIS
EN CELEBRACIÓN
DE LA VIDA
Danilo Sánchez Lihón
La celebración de la vida es el tema de la poesía de Edmundo Herrera, poeta hermano abanderado de la fraternidad, quien vino desde Chile con una delegación de poetas importantes a participar en el Encuentro Internacional Capulí 10, Vallejo y su Tierra.
1.
Edmundo Herrera es el poeta de la celebración de la vida, quien ha escrito estas frases:
“La poesía con su presencia, sus fuegos, sombras e iluminaciones, con sus cicatrices y relámpagos debe presidir la vida y la creación”
Que me motivan a decir:
Celebración y brindis por la vida y de cómo ella aflora y se pierde, se hace evidente y tangible, y cómo a la vez se esconde, se hace secreta y desaparece para siempre.
De la vida y su rastro que cava y que duele en el fondo del alma.
La vida que está fija o que tiembla en la memoria de una casa y de un pueblo; y que se lleva a cuestas como el caracol su albergue, su techo y su casa. ¡Y su huella en el suelo!
La vida que dobla su rodilla ante el amor. Que se eleva y hunde como las muchas cometas que vuelan y después se pliegan.
La vida que convierte a cada ser en totalidad y a cada totalidad en nueva semilla.
La vida amenazada, la vida rota en pedazos, hecha ilusión y colmada de tenue esperanza.
2.
Quien ha dicho:
“Soy el vino. Invento matrimonios, bautizos, tijerales; acudo a los mercados. Y alfareros tallan cántaros de greda para mis eléctricos pasos en la aurora.
La vida tan evidente y, sin embargo, indecisa y ya incierta.
La vida que no sabemos cómo es en alguien muy amado.
La vida que es excelsa, pero hacemos nula e inútil; o la enaltecemos tanto que un día se desmorona.
La vida que es bella, extraordinaria y maravillosa; así como es pobre, mísera y desolada. Atroz cuando el abandono y el mal se enseñorean de ella.
La vida tan distinta en un niño que nace, y en alguien que rueda al suelo fulminado por el relámpago de su propia hoguera.
La vida buena y sencilla, como la otra medrosa en el espanto.
La vida que aletea en unos versos que yacen en unas páginas olvidadas. Y la vida que divaga impertinente.
La estupefacción de la vida hecha prodigio en una muchacha que se mira pasar por la pasarela de un puente. Y a quien miran unos ojos que han decidido arrojarse hacia abajo a las aguas que fluyen heladas.
3.
Quien ha escrito:
“La poesía multiplica el aire que cruza los espacios. Y los corazones encienden sus lámparas para que el temblor de la sangre nos hermane”
Que es la performance de la vida siempre:
La vida que se celebra, y la otra que se interroga por este o el otro misterio; aquella que no tiene razón, asidero ni aparente sentido.
La vida en peligro, en lo hondo de un naufragio. La vida que anhela el bien. La vida donde nada, algo o mucho ocurre.
La vida de adentro y la vida de afuera.
La vida que hace un calidoscopio en donde se construyen y deconstruyen hechos a los cuales le han brotado raíces y alas.
Que configura y desconfigura sueños que duelen, sangran y niegan a la vida misma.
La vida que surge y se empina y la vida que muere y se acaba.
4.
Enciendo la aurora poco a poco y soy el traje cotidiano, cuenca marina, pañuelo al aire, abrazo largo”.
Y porque la poesía de Edmundo Herrera es precisamente eso, abrazo largo:
Abrazo, para la vida como para la muerte.
Igual para lo pequeño como para lo que es grande. Para lo diferente como para lo que es idéntico.
El abrazo para llorar como para reír, siempre estará –como un signo de lo que verdaderamente somos, o debemos ser– el abrazo.
Para los que estamos dentro de un país como para los que estando fuera, necesitan abrazarse más, cerrando o abriendo los ojos al mirarse.
¡Eso, para el caso, ya no importa! Importa, sí, estrecharnos fuertemente, ahora y siempre.
¿Porque quién no necesita abrazarse, –digo yo– en compañía o en soledad? ¿Para quién estará de más abrir su corazón a otro corazón?
5.COLOFÓN
A LA MUERTE DEL POETA
La vida, siempre la vida:
La vida por la cual brindamos contigo Edmundo Herrera, poeta de la fiesta de la palabra.
 De la poesía que en ti es celebración de la vida, de sus mieles y néctares, de sus abismos y ambrosías, de sus lámparas, manzanas y guitarras.
De la poesía que en ti es, alzar las alas y despegarse de las cosas en el concierto y melodía de las esferas.
Y trascender, aspirar, buscarle al tiempo su significado, su aura. De la poesía que en ti siempre fue ansia de infinito.
Porque con la poesía nos mueve la esperanza de que la palabra funde sobre lo fútil y efímero lo inamovible y eterno.
¡Salud, poeta de la hermandad de los pueblos!, en esta página estremecida y a la vez desolada.
*****
EL “LAUREL VALLEJO”
DEL AÑO 2009, FUE PARA
EDMUNDO HERRERA, POETA
VALLEJIANO DE CHILE
SEMBLANZA
1.
Edmundo Herrera recibió el “Laurel Vallejo”, máxima distinción del vallejismo en el Perú que otorga el movimiento cultural Capulí, Vallejo y su Tierra, en representación de diversas instituciones y asociaciones culturales y del Municipio Provincial de Santiago de Chuco, tierra donde naciera el poeta César Vallejo.
Para el efecto vino desde Santiago de Chile acompañado de una delegación de poetas, entre otros, de Perla Vallejos, fundadora de la Corporación Cultural Isla Negra, residencia de Neruda, y de Leda Ponce, poeta de Viña del Mar.
El poeta Edmundo Herrera ha sido dos veces presidente de la tradicional y activa Sociedad de Escritores de Chile. La primera vez cuando le correspondió el emotivo honor de decir el discurso de despedida a Pablo Neruda en el Cementerio General de Santiago el 24 de septiembre del año 1973, donde expresó:
“Traigo esta mañana las palabras de la Sociedad de Escritores, para quien viviera desvelado por ella. Uno de sus forjadores… Aquí estamos los escritores desgarrados porque el hermano mayor emprende el camino sin regreso.  Pero aquí están los barcos a la orilla del mar, en medio de la tempestad.  Aquí están los viejos barcos amigos, agitando sus pañuelos.
2.
Edmundo Herrera recibió el “Laurel Vallejo” por su poesía inflamada de una emoción profunda por la vida, sostenida por la irrenunciable defensa de la causa del hombre; por su militancia con los anhelos más sentidos de la comunidad; por su adhesión al amor, a la paz, a la fraternidad entre los pueblos; y por estar nutrida de un sincero y auténtico vallejismo, habiendo escrito:
“Vengo a buscarte César capulino / ponte el saco, ponte el alma, / amado eres César entre las estrellas: / me entregas señales que los gallos / cifran solitarios al amanecer.” 
Edmundo Herrera nació en Renaico, Chile, en 1929. Ha ejercido la docencia en distintas escuelas y publicado: “Canto de la Sombra”, “La Casa del Hombre”, “Oscuro Fuego”, “El Paraíso de los Pájaros”, “Soy el Subterráneo Ángel de la Vida”, “Manzanas y Ceremonias”.
Ha obtenido distinciones como: Premio Lírica Hispana en Caracas; Venezuela; Premio Alerce, de la Universidad de Chile, Sociedad de Escritores de Chile y Editorial Universitaria; Premio Gibrán, de la Asociación Chileno-Árabe de Cooperación.
Su obra se encuentra traducida al inglés, francés, alemán, sueco, italiano, ruso, georgiano, húngaro, checo, búlgaro, polaco, portugués, mapuche, danés, árabe.
3.
La entrega del “Laurel Vallejo” tuvo dos fases de realización, la primera en Lima, en acto solemne que se realizó el jueves 21 de mayo del año 2009 en el Instituto Raúl Porras Barrenechea de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Jr. Colina 398 Miraflores, en ceremonia presidida por Luis Jaime Cisneros, ex Presidente de la Academia Peruana de la Lengua, Carlos Germán Belli, Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda, Walter Vásquez Vejarano, ex Presidente del Poder Judicial y de la Corte Suprema de la República, César Vallejo Ynfantes, sobrino del poeta hijo de su hermano más próximo: Néstor Pablo, y quien suscribe estas líneas: Danilo Sánchez Lihón, Presidente de Capulí, Vallejo y su Tierra; teniendo a su cargo los discursos de orden: Lucy Calvo, poeta peruana, Perla Vallejos, poeta de Chile; y Edmundo Herrera, el poeta laureado. Se contó, además, con la participación de Segundo Elías Vara Balcázar declamando poemas de César Vallejo.
La segunda fase de la entrega del “Laurel Vallejo”, se desarrolló en Santiago de Chuco donde el alcalde de la ciudad impuso el “Laurel Vallejo”, a cuyo respecto Edmundo Herrera parafraseó las palabras del poeta español Félix Grande, quien, al regresar a su país, en una entrevista que concediera en España, expresó:
“Sueño con volver al Perú. Yo que he amado la poesía de Vallejo, ser distinguido en Santiago de Chuco es algo parecido a conseguir el Premio Nóbel. Y viajé a ese pueblo con la alegría que cualquier persona codiciosa puede tener al viajar a Estocolmo”. 
Homenaje póstumo al poeta andinoamericano EDMUNDO HERRERA ZÚÑIGA ( CHILE 1929- 2019 (en la pluma del escritor andinoamericano DANILO SÁNCHEZ LIHÓN ( PERÚ )