OLIMPIO COTILLO CABALLERO - POR LUIS ALBITRES MENDO. FELICITÁNDOLO EN EL DÍA DE SU ONOMÁSTICO: 7 DE ENERO .

 

OLIMPIO COTILLO CABALLERO:

ESPLÉNDIDA  JOVIALIDAD

Por  Luis Albitres Mendo

Olimpio Cotillo Caballero es un gran amigo, con una sabiduría que le confiere su larga experiencia en educación, periodismo, literatura y los gajes de la vida.  Por él no pasan los años, dueño de una jovialidad exuberante, a prueba de dificultades, vicisitudes y obstáculos.  A Olimpio, tanto como a su hermano Javier (JACO), les sobra el humor y la cundería, por eso paran sonrientes y son tan joviales.

PROLEGÓMENOS  DE LA VERDAD. UN PERIODISTA CABAL.

Auscultador de su realidad circundante, hoy en día, uno de los raros ejemplos de periodismo objetivo, crítico, didáctico y magistral.

Conocido por su apasionante e incansable labor periodística, la perpetúa a través de la radio y en forma virtual, a través de su ya famoso blog digital "TIRO AL BULL", reeditado también por Nalo Alvarado en el conocido blog "CHIQUIÁN QUERIDO".

Periodista de un contundente historial, tan transparente como las aguas cristalinas que bajan presurosas de los nevados de la Cordillera Blanca.  Mientras otros usan guantes de seda en los crispantes temas políticos de su tierra, Olimpio manifiesta los auténticos vericuetos de los espinosos asuntos políticos de Ancash y sostiene valientemente los correctos prolegómenos de la verdad.

Es el cronista de todo lo concerniente a Huaraz como ombligo de la Región Ancash y todos los aconteceres en torno.

Su pluma abarca la pluralidad de eventos, noticias, informaciones e incluso se da el lujo de incorporar en su blog, artículos breves, frases y comentarios que le son afines desde el punto de vista cultural, educativo o intelectual.

Con una visión ágil, de periodista omnisciente, por la complejidad de los asuntos que trata y corrobora en su impactante y agudo blog virtual "TIRO AL BULL", Olimpio posee un criterio bien cimentado y sus comentarios no solo son leídos y respetados,  se tienen en cuenta.

Olimpio Cotillo Caballero es uno de los periodistas más influyentes en la ciudad de Huaraz.  Prueba de ello: Ha sido Presidente y Decano del Colegio de Periodistas en más de una oportunidad.  Cosecha a diario admiración y respeto de parte de colegas,paisanos y la colectividad en general.

"EL COFRE DE CUENTOS ANDINOS": APUNTALANDO  LA  IDENTIDAD  ANDINA

 

Sé que viene escribiendo varios libros de narraciones, pero éste es el primer libro de cuentos que leo de este autor. Pienso que podría ser el inicio de un proyecto literario que bien podría convertirse en un pilar de la rica temática andina.

Una especie de compendio vivencial y creativo, a partir de nuestras particulares idiosincrasias, expectativas y formas de nuestra visión del mundo. En esta veta están escritores cajamarquinos, ancashinos, liberteños y peruanos en general.

IDENTIDAD  LITERARIA  ANDINA

De hecho, la identidad literaria andina se viene forjando hace rato, iniciándose desde Ollantay, Inca Garcilaso de la Vega,  Poma de Ayala, etc., hasta la actualidad con José María Arguedas, Ciro Alegría, César Vallejo, los hermanos Peralta, Carlos Eduardo Zavaleta, Eleodoro Vargas Vicuña, etc. para no mencionar sino a los más conocidos.

Olimpio Cotillo Caballero, junto a otros autores ancashinos como Javier Cotillo Caballero (JACO), Nalo Alvarado Balarezo, Marcos Yauri Montero, Oscar Colchado, Macedonio Villafán Broncano, Edgar Norabuena Figueroa, Roberto Rosario Vidal, Manuel Nieves Fabián, Agustín Zúñiga Gamarra, José Alva Valverde, Efraín Vásquez Veramendi, Guido Vidal Rodríguez, Walter Vidal Tarazona, Juan Rodríguez Jara; cajamarquinos, liberteños, arequipeños, huancaínos, ayacuchanos, cuzqueños y puneños, entre otros,  están construyendo una literatura de gran valía, diseñando con ella una identidad eminentemente andina.

SOBERANÍA  DEL  HUMOR

Dueño de un estilo personalísimo, su narrativa conlleva agilidad en las ideas, frescura y sencillez en los argumentos. Se afianza en sus propias vivencias y conocimientos del entorno y las experiencias vividas en su larga trayectoria. De este modo, ambienta sus cuentos en escenarios aledaños que nutren su memoria.

Las secuencias formales no necesitan de mayores esfuerzos para captar inmediatamente hacia dónde apuntan.

Cuentos alentados por un humor campechano. Al desgaire, el autor incauta todos los dichos, endechas y bromas que discurren por estas tierras privilegiadas de Ancash, donde al parecer, por todo lo que he oído en Caraz, Chiquián y Huaráz, todo lo resuelven con un magnífico sentido del humor.

REVERDECEN  LA  FABULACIÓN  ANDINA

Los cuentos de Olimpio Cotillo, al igual que los de JACO, y  Nalo Alvarado, reverdecen la fabulación andina, con picardía, ingenio y sabrosa animación. Todos basados en el entorno educativo o comunal ya que, historias, leyendas, consejas y narraciones varias, pululan en nuestras poblaciones, especialmente en la sierra andina, costa y amazonía. Ellas han servido de acicate, estímulo y motivación para que emerja el literato que lleva dentro, con enorme talento para atiborrar de jolgorio sus fascinantes textos.

El mérito de Olimpio, en sus creaciones, consiste en aglutinar estos cuentos  esgrimiendo una retahila de chascarros y bromas que tienen mucho de creatividad y sagacidad populares.

La chispa del pueblo, que con seguridad brota entre amigos, en los corrillos de los trabajos, en las camarillas de tabernas, velorios, festejos, en  agrupaciones celebratorias y colectivas de toda índole.

Victorino Elorz Goicochea, Hermano Marista español, Director de la Normal Superior de Cajamarca, entre los años 60 y 70, muy animado, con gran perspicacia, sin ningún complejo y con mucha seguridad afirmaba que el día que se escribiera sobre la sabiduría que alienta el ambiente de los pueblos andinos, ese día el Premio Nóbel de Literatura llegaría al PERÚ.

Ahora que Vargas LLosa, por sus propios méritos, ha logrado el primer Nobel para PERÚ, bien pueden aspirar nuestros escritores a ganar tan ansiada y consagratoria presea literaria. Y justo con la temática que, con cierta timidez...Olimpio se ha animado a publicar.

NOMENCLATURA POPULAR : MIRADA FESTIVA Y JOCOSA

"El Cofre de Cuentos Andinos", manojo de narraciones cortas donde la mordacidad ejemplizadora y educativa se desliza en forma espontánea.  Un costumbrismo a la peruana, o el triunfo de la vida en un ambiente serrano del Ande Peruano.

En la línea de Ravelais (Francia del Siglo XVI, 5 novelas) y Bocaccio (Italia). Es la misma y humanísima nomenclatura popular: picardía, sarcasmo, sentido falaz y sonriente de todo lo que sucede en una comunidad; que también se refleja, aislado y en forma bipersonal, en "El Lazarillo de Tormes" de autor anónimo español.

Con las diferencias del caso, de algún modo, Olimpio Cotillo Caballero, debería emular a Ravelais (Siglo XVI, 5 novelas) y Bocaccio, con un proyecto más ambicioso, mejor elaborado y minuciosamente presentado, sin fallas en las que repara poco: los errores ortográficos, supongo de imprenta, son horrorosos e imperdonables en un autor que apunta para mucho más. Los gazapos siempre se delizan y desdicen de una buena presentación.

Hay que prestar atención a las bondades de "Gargantúa y Pantagruel" (Ravelais) y los excesos de "El Satyricon"  o "El Decamerón" de Bocaccio, donde abunda esa mirada festiva y jocosa que Olimpio tanto domina y tiene a flor de labios. Passolini y Fellini se regodearían con las ocurrencias literarias de este Satyricon criollo.

Olimpio ha optado por una corriente satírico costumbrista que capta la idiosincrasia de un pueblo, en este caso: Huaráz y pueblos aledaños, pertenecientes a Ancash; pero que, definitivamente, contiene elementos facsímiles, no ajenos a los ajetreos humanos de cualesquier rincón del Ande.

Y tal vez por esa particular característica,  Olimpio, JACO, Nalo y todos los escritores peruanos que quieren a su tierra, tienen en sus manos y en su talento, la gran ocasión, el privilegio y la responsabilidad de ampliar, con un registro mucho más ambicioso, las riquezas medulares de esta visión cósmica y utópica del mundo andino y su ingente trascendencia al difundirlo a escala universal.

 

 

OLIMPIO COTILLO CABALLERO:

"COFRE  DE  CUENTOS  ANDINOS",

 

 HISTORIAS  COTIDIANAS  EN  POS  DE  LA  POSTERIDAD

Por Luis Albitres Mendo

EL  ALIENTO  DE  LO  AGRARIO

No hay que desentrañar los misterios de su escritura. En "El Cofre...", cuentos transidos de ardorosa añoranza. Su sencillez no es un obstáculo para disfrutar su mensaje y el jolgorio de vivir, allí plasmado con tanto énfasis.

Si bien estamos en épocas en que se imponen las novedades literarias,  en el caso de "El Cofre...", es un placer descubrir una lectura plena de solazantes historias cotidianas en pos de la posteridad.

Alejado de vanguardismos estilísticos, advertimos que Olimpio Cotillo se regodea en escribir con la frescura del habla cotidiana de un maestro  de pueblo y con la fértil espontaneidad de un narrador ambulante, un juglar afincado en una mesa plena de botellas de cerveza, donde le rodean absortos adultos, deseosos de escuchar, aprender y divertirse.

Las risas advienen, igual que la hilaridad y se posesionan del ambiente, lleno de humo de cigarro.  Se evocan personajes y paisajes con la simplicidad de una literatura oral, ubicada en medios rurales , con toda la transparencia y espontaneidad de los pobladores del agro.

EN EL DESVÁN DE LA MEMORIA

"El Cofre de Cuentos Andinos" ha logrado rememorar esas búsquedas febriles, cuando en nuestra niñez, subíamos ardorosos y expectantes hasta los altillos de la terraza de nuestra casa cajamarquina , debajo del tejado ordinariamente, para descubrir tesoros , dejados con el transcurrir de los años, en el  desván de los olvidos.

Siendo niños, atesorábamos esas fotografías descartadas por los mayores, esas revistas o libros envejecidos por el tiempo y el uso, o los cientos de chucherías, despojadas ya de su utilidad inmediata.

El contenido del "Cofre..." posee las riquezas primigenias de los juglares populares y las fantasías comprobables de los cuentos serranos, incesantemente reiterados en muchos pueblos, a lo largo y ancho de la zona andina, costeña y amazónica.

Recuerdo haber escuchado el cuento del cura sin cabeza, o la testa que se  le pega a uno,  cuando por la sed  , durante la noche, bajamos a beber un vaso de agua; en diferentes versiones en Cajamarca, Huaraz, Huancayo, Ayacucho, Cusco, Arequipa, La Libertad y hasta en la selva.

HUMOR  SABROSO, REFRESCANTE, HUMANÍSIMO Y EJEMPLAR DEL UNIVERSO ANDINO

Olimpio Cotillo Caballero y tantos otros escritores andinos de valía, muy bien podrían acometer, tomando como base  este pintoresco y encantador libro de cuentos "El Cofre...", el ambicioso proyecto de emprender una obra magna colectiva, por  lo plural, que dignifique, difunda y esclarezca, el humor sabroso, refrescante, humanísimo y ejemplar del universo andino.

Hay que continuar la posta que nos dejaran  geniales narradores peruanos como José María Arguedas, Ciro Alegría, Churata, Carlos Eduardo Zavaleta, Eleodoro Vargas Vicuña, etc. quienes incluso enfatizaron en la dulzura y humor especialísimos del Runa Simi, que debería estudiarse más, investigarse e impulsarse, alentando su aprendizaje y valoración, actualizando su riqueza léxica, alcance identificatorio y énfasis tradicional.

Y que éste sea el inicio del mismo método para todas las demás lenguas, como el aymara y otras, también para los dialectos amazónicos.

UNA  RETAHÍLA  DE  EXPERIENCIA  HUMANA

La ironía a veces, el  sarcasmo otras, y por cierto, el humor contagiante y espectacular... tiñen la cuasi totalidad de los cuentos de "El Cofre...". En realidad, una saga de experiencia humana.

Sus protagonistas proclaman sus vivencias personales cargadas de un anecdotario vívido, plagado de risas y tristezas, fiestas y dramas, es decir la vida en sus múltiples y plurales formas.

LA  VIDA  EN  SUS  MÚLTIPLES  Y  PLURALES  FORMAS

Desfilan fatigas, incertidumbres, miedos, supersticiones, etc.  Cotillo Caballero no deja de ser él mismo, inmerso en su mundo, totalmente andino, con un estilo especial y característico, sin complicarse la vida por descubrir y usar tendencias literarias de moda.

Ni lo necesita, pues su estilo le confiere personalidad, y le dota de registro popular.

Este libro se nutre de la cotidianidad existencial, de la experiencia magisterial del autor y su interpolación con los pobladores de las distintas comunidades donde ha trabajado.

FABULADOR  FECUNDO  Y  POPULAR 

OLIMPIO  COTILLO  CABALLERO,  conocido difusor de la cultura, defensor de todo lo que significa justicia y dignidad,  expande nuestros valores y tradiciones a través del periodismo radial, prensa escrita y virtual.

Fértil narrador, sé que ha escrito varios libros más, refulge como un fabulador fecundo y popular, por la sencillez de su lenguaje, que dicho sea de paso, llega con facilidad a todas las mentes de todos los estratos sociales.

Congratulaciones para él y que siga la exitosa saga de su hilarante y fructuosa narrativa.   Y sobre todo, que empresarios y directorios tanto estatales como privados, lo apoyen al máximo con el noble propósito de ver sus obras publicadas.  En este rubro debería haber leyes que se cumplan y no la , a veces inútil o fatigosa , búsqueda de auspiciadores y mecenas.

 

 

DIFUNDIR LOS SECRETOS DE UN MUNDO DESCONOCIDO, JAVIER COTILLO CABALLERO ( HUARÁZ, ANCASH, PERÚ-ANDINOAMÉRICA). Por Luis Albitres Mendo

 JAVIER DÁMASO COTILLO CABALLERO (Entrega Final)

DIFUNDIR LOS SECRETOS DE UN MUNDO DESCONOCIDO

Por LUIS ALBITRES MENDO

EL CORAJE DE UN GENUINO MAESTRO

La importancia de este testimonio personal, elaborado y escrito por JAVIER DÁMASO COTILLO CABALLERO, en base al coraje de un genuino maestro, que intenta aportar y entregar algo, estriba en que se ha abierto una puerta, completamente novedosa e inédita. Se ha dado a conocer, gracias al descubrimiento de la famosa Tumba de Jancu, una sociedad que disponía ya, desde aquellos lejanos tiempos, de conocimientos avanzados de arquitectura y astronomía, como lo confirma ampliamente el Maestro Cotillo Caballero en su obra.

Prosa rica, diversa y sugerente por las propuestas, conclusiones y asuntos abordados. Estamos ante una magistral disertación, sobre algo que ha vivido con ansiedad y entusiasmo, teniendo perfecta consciencia de la importancia de su hallazgo y supremo orgullo por lo mismo, al ser protagonista, junto a un grupo extraordinario de seres humanos, hermanos nuestros por haber nacido en el mismo sagrado suelo.

SU OBSTINADA PASIÓN POR VENCER

El tono confesional del relato en general, indica a las claras el carácter del autor. Su pasión por la investigación y su obstinada voluntad de vencer, lograron este apasionante “Testimonio…”

Sus textos alcanzan niveles de gran prestancia, reafirmando  el coraje y la perseverancia del autor.

Javier Cotillo, dirigiendo su vista interior hacia estratos ocultos pero luminosos para su poderoso cerebro, franquea los limitados resquicios de nuestra visión epidérmica y entornando su fantástica interpretación  hacia dibujos, líneas y colores, descifra con libertad y premonición, viajando de lo meramente observado a realidades previstas por la memoria colectiva inmersa en su inconsciente y mente privilegiada.

Visionario de sus ancestros, Javier Dámaso Cotillo Caballero, ha hecho de la Tumba de Jancu, su predilecta para el estudio y la investigación. Tuvo ese acierto y ahí empezó su hazaña. No le arredraron para nada las limitaciones involuntarias, logrando difundir los secretos de un mundo desconocido.

Qué tal capacidad de observación tuvo el Maestro en aquella oportunidad, ante la visión pormenorizada de cómo y en qué orden habían puesto esqueletos y ceramios. Eso le concedió intuición para captar la intencionalidad de los sacerdotes encargados de los rituales necrológicos de aquel entonces, con toda una mensajería inteligente y orientada. A tal punto que nos enteramos que los RECUAY, ya habían descubierto, inventariado y codificado, con sorprendentes dibujos , diagramas , colores y demás signos inteligentes, sobre su alfarería, vasijas y ceramios, tanto el ¡¡¡CALENDARIO DE LA LUNA como el CALENDARIO DEL SOL !!!

Su obra apunta a incentivar, con pasión ancestral y amor a la Patria, el estudio y la exhaustiva investigación de nuestros restos arqueológicos, en niños y jóvenes de nuestro amado PERÚ.

Otros mensajes: Persistir en la vocación de amar lo nuestro. Proponernos niveles de mayor eficiencia en el estudio y la investigación. Nuestro debate, sostiene el Maestro, debería centrarse en unir nuestros esfuerzos y valorar lo que cada uno de nosotros aporta.

Por todo esto, AL MAESTRO JAVIER DÁMASO COTILLO CABALLERO, le agradecemos efusivamente su enorme e inmensa entrega a su apasionada investigación.

Por sus frutos los conoceréis reza el adagio bíblico. Su pasión continúa. Por la confección y edición del libro reseñado, las fotos y demás ilustraciones interiores, conocemos la nobleza de su cometido y la grandeza de su aporte cultural, arqueológico e histórico.

PROPUESTA DE CONCLUSIONES

El autor llega a las siguientes conclusiones:

PRIMERA:  La carta fotográfica tomada desde el satélite, que obra en el Instituto Geográfico Militar del Perú, JANCU está ubicada al Noroeste del 21º cuadrante terrestre y está registrado como “Janco”.

SEGUNDA:  Los calificativos de mausoleo, sepulcro, sepultura, arquitectura, nicho y cámara no son aplicables para la TUMBA DE JANCU, pues el vestigio es una Tumba, es subterránea, es de piedra y está en JANCU; por estas razones su denominación es:                                “Tumba Lítico-Subterránea de Jancu” (cámara designa a una porción de la tumba).

TERCERA:  Se ha denominado “Líder” al personaje principal sepultado en la Tumba; este “adjetivo genérico” reemplaza con propiedad los errores de llamarlo Señor, curaca, cacique, sinchi o Mayta.

CUARTA:  “La Tumba Lítico-Subterránea de Jancu” fue construida para rendir póstumo homenaje al Líder, al guerrero de la Luna y al guerrero del Sol, por eso se moldearon las cerámicas escultóricas uno, dos y tres (1,2 y 3) reproduciendo posiblemente el perfil biológico de cada uno de los esqueletos.

QUINTA:  El estudio oseométrico realizado en el esqueleto del Líder, indica a una persona de sexo masculino, de 1.71m de estatura, sepultado de cúbito ventral izquierdo, con exposición del espacio pericoroidal al Sur, exhibía la lámina de oro en el parietal derecho, como símbolo de liderazgo y autoridad.

SEXTA:  La Cultura RECUAY se distingue principalmente en arquitectura, cerámica, orfebrería, astronomía y el arte de la guerra.

SÉPTIMA:  Los tres esqueletos sepultados en la Tumba están claramente jerarquizados en el siguiente orden:

a.        CUANDO ESTÁN EN LÍNEA. El Líder va primero tal como están los esqueletos y le corresponde la primera hornacina; el segundo lugar le corresponde al guerrero de la Luna y por eso ocupa la segunda hornacina; en tercer lugar se ubica el guerrero del Sol y ocupa la tercera hornacina.

b.      CUANDO ESTÁN EN COLUMNA DE “A TRES”, y según las ilustraciones de las cerámicas números ocho y once (8 y 11), el Líder siempre va al centro y flanqueado a su derecha por el guerrero de la Luna y a su izquierda por el guerrero del Sol.

Las cuatro hornacinas sobrantes talladas en el muro Sur (4, 5, 6 y 7) nos indican que cada hornacina de A TRES, tiene además de las cerámicas escultóricas “tienen” cuatro cerámicas referentes cada una, los que hacen un total de doce (12) “cerámicas referentes” encontradas (insisto) en la repisa Oeste.

OCTAVA:  Hace diecisiete siglos, para elaborar las TRES cerámicas escultóricas posiblemente “el ceramista se inspiró en el perfil físico  de los personajes allí modelados” ¿Para inmortalizarlos?

En las siguientes imágenes pretendemos retroceder al tiempo, pues, partiendo de las cerámicas escultóricas queremos que cada uno de los personajes se conviertan en “redivivos” para que nos muestren “hoy” cómo fue en vida el Líder de Jancu y cómo fueron los guerreros del Sol y de la Luna hace mil seiscientos años d.C. (aproximadamente) a quienes presentamos como:

IDEOGRAFÍAS

NOVENA:  En el imaginario del pueblo RECUAY, al morir el Líder, se convierte en ave (cerámica número once), y se lleva consigo al más allá a los espíritus de los guerreros del Sol y de la Luna originando al parecer el primer eclipse de Sol, situación apocalíptica para la supersticiosa mente del hombre Recuay. En síntesis, presentamos a continuación el

 

APOCALIPSIS DEL MUNDO RECUAY

Basado en la interpretación de los indicios no lingüísticos:

DÉCIMA:  La Tumba Lítico-Subterránea de Jancu tiene forma de culebra estilizada Recuay:

    

TRUJILLO-PERÚ: MI AMIGO SULTÁN DE CARLOS SÁNCHEZ VEGA

1. TRUJILLO – PERÚ
2. 
   

MI AMIGO SULTÁN DE CARLOS SÁNCHEZ VEGA

DESCUBRIENDO LAS MARAVILLAS Y MILAGROS DEL MUNDO

Por Luis Albitres Mendo

LIBRE DE ABALORIOS Y CARGADO DE ESPERANZA

“La obra no hace alarde de pomposidad técnica, pues prefiere mantenerse dentro de los modelos clásicos de la narración (…). La obra nos informa, en un lenguaje coloquial y con una ternura honesta, sobre la relación y las aventuras de un perro y su amo. La historia del amigo Sultán, desde su nacimiento hasta su muerte, discurre limpiamente con certeras interpolaciones de riesgo y tranquilidad, de humor y drama, de alegría y tristeza. (…) A los lectores de cualquier edad y condición les debe resultar muy agradable encontrarse con un relato libre de abalorios y cargado de esperanza”  Sigfredo Burneo

El distinguido poeta y escritor Sigfredo Burneo, desde Piura ratifica la sencillez del estilo y la grandeza de su significado en cuanto a valores, que hoy en día se van dejando de lado.

FANTASÍA Y HUMANIDAD EN UN CANTO A LA VIDA- PARA ESA ETAPA TAN FÉRTIL Y PROMISORA

La poeta, escritora y pintora ecuatoriana Marietta Cuesta Rodríguez, inspirada, nos entrega sus excelentes comentarios desde su natal Cuenca (Ecuador):

“Carlos Sánchez Vega, conocido escritor peruano, dueño de una amplia trayectoria literaria y un rico caudal de imaginación creadora, tiene varias obras editadas en poesía y relato, en las que fomenta los valores y la calidad humana, que en esta época de la posmodernidad se van perdiendo    Ël dedica su tiempo, su creatividad a los niños y jóvenes lectores y brinda lo mejor de su ternura, de su nobleza y sus vivencias, con la visión de recomenzar un nuevo destino, para sembrar desde la infancia esa “chispa de luz” de los buenos sentimientos, recreando y creando historias, cuentos, leyendas para esa etapa tan fértil y promisora que es el mundo infantil y juvenil                                   En Mi Amigo Sultán el desborde de la imaginación nos conduce a los mejores momentos de la magia narrativa y la recreación, a pesar de su escenario concretamente real. (…)                                           A la vez que su descripción es sencilla y motivadora para despertar el afán por la lectura. Mi Amigo Sultán es un magnífico manual de valores humanos: sutilmente incide en el alma y en el proceder de los lectores, calidad y calidez humana, gratitud, fidelidad y el sentimiento profundo tantas veces buscado al cual llamamos amistad”  Marietta Cuesta Rodríguez

El libro, desde sus inicios es un recuento biográfico que empieza con los recuerdos del cachorrito que llevará por nombre Sultán. Sus primeras impresiones y las detalladas descripciones que realiza son tan nítidas y pormenorizadas que dan la impresión que estamos asistiendo a la auténtica remembranza infantil del autor. El ambiente rural de sus inicios y lo que Sultán va engarzando en el cuento de su vida es exactamente lo que un niño podría haber pensado en el recorrido memorioso desde su infancia respecto a los adultos.

EL ALTER EGO DE CARLOS NIÑO

Vayamos a sus textos: “La desgracia de los adultos –pensé con tristeza-, es que suelen pasar de la calma a la ira con suma facilidad”. Sentencia que como sigo opinando, hace de Sultán, el alter ego de Carlos niño. Todo lo que él podría haber pensado: “Desde aquella vez fueron muchos los castigos, algunos justos y otros injustos, pero a pesar de todo, lo que a mí más me complace, es que nunca perdí el afecto de la familia”.

“Sin la amistad, el mundo es un desierto” , “La gratitud es una de las flores más hermosas del amor”, “Cuando cante la paca-paca es porque alguien que vive cerca está a punto de morir”, “la fe tranquiliza, guía y cura”; “En sus manos dejo a mi hijo, si tiene que corregirlo, hágalo nomás, por mí no se preocupe”, “Si les exijo es por su bien, les repetía una y otra vez, estoy seguro que algún día me lo van agradecer”, “Ahora sí tienes que dar el ejemplo en todo”, “Para que los conozcan (a los héroes de la patria) y traten de imitarlos”.

“Sin duda el hombre es un animal mucho más egoísta, despiadado y frío, pensé dolido y desilusionado” fue el pensamiento de Sultán frente a la escena de la carne con veneno que le arrojaran a Rocky produciendo su muerte.

Los toques poéticos que lucen estos capítulos son abundantes. Las descripciones de atardeceres o auroras y la narración de creencias, como la aparición de una mariposa sobre la tumba de Rocky.

Mención aparte cuando habla de aparecidos, fantasmas y duendes que viven en los árboles, sus silbos y encantos. “Son pequeños y blanquitos y les gusta raptar a los niños”.

Sembrado de refranes en labios de adultos, como el padre u otros: “Mientras más conozco a los hombres, más confío en mis perros”, “La cólera ciega y embrutece, por eso siempre será una mala consejera”.

“Solo con amor, disciplina y perseverancia, logra uno lo que se propone”, “Dicen que la metrópoli es como un enorme monstruo –me dijo mi madre, como advirtiéndome de los peligros--, espero que tengas cuidado y no dejes que ella te devore”, “sabía que el hábito no hace al monje”, “A palabras necias, oídos sordos”, “Caramba, sí que resulta difícil que a uno lo quieran hacer cambiar de viejo”.

SULTÁN INMIGRANTE: DEL CAMPO A LA CIUDAD Y VICEVERSA

Algunos títulos de la primera parte: Un nacimiento con destino propio, La primera visión del mundo, Un retrato de cuerpo entero, (…) Aprendiendo la lección, (…) La importancia del aseo, Al borde de la muerte, Luis Enrique y sus estudios, Puro instinto sexual, (…) La primera prueba de fuego, Lealtad y heroísmo, El ingreso a la Universidad, La pesadilla y El viaje a la ciudad.

Son señales claras, elementos inequívocos de la humanización del protagonista. Sultán, siendo un perro reflexiona, aprende y dispone de refranes como un ser humano.

En la segunda parte, de igual modo: Un barrio aristocrático, Noches de insomnio, Sueños de una criada, Un amor imposible, La cabra tira al monte, Una nueva mascota, La desaparición de Bobby, La vida de Gitano, El barrio y los vecinos, Andanzas por un pueblo joven, Un amigo tierno y divertido, Nada cuesta soñar y La muerte de Gitano.

El cambio y la transformación del ambiente son evidentes.

IMÁN Y MAGNETISMO DE LOS NATALES

El epílogo, compuesto por tres apartados: De regreso a la campiña, Días de otoño, Sueños de invierno. Un diáfano ejemplo del retorno a los inicios, el clarear del final, el imán y magnetismo de los natales, la primera luz.

“¡Cómo extrañaba el campo y la huerta de la Campiña”. Cargado de nostalgias, noches soledosas que se volvían interminables, Sultán descubría alborozado, en su nuevo hogar de la ciudad, que menos mal que la luna y las estrellas, en las noches, lo habían venido siguiendo y estaba muy complacido de verlas en el cielo.

“Eso de irse a otro barrio me parece que no es la mejor solución, pues si uno no cambia su forma de ser por dentro, vaya donde vaya, continuará siendo el mismo comediante de siempre”, filosófica reflexión en boca de Sultán que refleja la tersa humanización de su personaje.

“Este animalito ha sido más humano (hablando de Gitano) que muchos de los que viven en este barrio”

COMPARTIR SUEÑOS Y ESPERANZAS

No hay duda que existe, entre líneas, un magistral enfoque en su visión del mundo, una aguda observación de su entorno y la vívida enunciación de una existencia valiosa en cuanto a experiencias, vivencias y reflexiones.

La amistad que surge entre Sultán y la criada lo explica él mismo: “Nuestra condición de seres marginados tal vez nos llevó a congeniar y a compartir sueños y esperanzas"                                        “La verdadera amistad (pensó Sultán respecto a Gitano) es como una fuente de agua cristalina, cuanto más profunda, más transparente y perdurable”.

Una gran oportunidad para examinar la conducta humana: “Por lo general, las cosas son artificiales o falsas (afirmó Gitano, frente a la falta de franqueza de los saludos en el vecindario, hablar más por compromiso que por amistad); además pretender que todo sea natural o auténtico, es algo así como pedir peras al olmo”, “No olvides que mientras haya desigualdad y pobreza, habrá demonios y fantasmas propiciando caos y violencia”.

En el persuasivo diálogo de Sultán y Gitano respecto a marginación, hauachafería de clases, gente presumida y alienación, surge la chacota y la ironía que caracterizan la obra completa del autor: “…aquí quienes deberían hablar de abolengo o de sangre azul, no son los vecinos, sino las mascotas del barrio”.

LEJOS DE LAS PRIMAVERAS QUE TODOS QUISIÉRAMOS COMPARTIR

La descripción de una barriada no puede ser mejor en “Andanzas por un pueblo joven”: “…un paisaje desolador y sombrío, muy lejos de las primaveras que todos quisiéramos compartir” , “La tristeza se filtraba entre las rendijas de las paredes. Sin embargo era admirable el espíritu combativo de la gente por sobrevivir y salir adelante. Sabían que la fe mueve montañas, en ella cifraban sus esperanzas y futuro”.

SEMBRADOR DE CANTOS Y COLORES

“Es el mes de setiembre y la primavera empieza a sembrar de cantos y colores todos los campos”. Así describe Sultán su retorno a La Campiña, “antes que lo mate la soledad y la pena”, tal como la sabiduría del tronco de la familia, don Esteban, había detectado.

La muerte de su amigo Gitano lo había sumido en una profunda depresión. “Qué difícil debe ser desterrar las penas cuando se alojan en lo profundo del corazón”.

Al regresar confirmó con amargura “que la magia de los bosques y la alegría de los pájaros estaban desapareciendo como por encanto”, a causa de invasiones y desorden.

LA FUERZA TELÚRICA DEL CAMPO

Logró su recuperación gracias a “El cariño que me prodigaban y la fuerza telúrica del campo”.

En esos trances, a Sultán le hizo bien “salir a pasear por la huerta de la casa y respirar el aroma que desprenden flores y plantas”. Y gozaba al sentirse “libre como un pájaro”. Sin embargo ya sentía el peso de los años “Ya no comía ni saltaba como lo hacía cuando estaba en la plenitud de la vida”.

Un párrafo de gran valor, humanizando al máximo a Sultán: “Ahora me siento más reposado y maduro, valoro mejor la vida y sigo siendo útil e importante. Naturalmente que ya no estoy para tantos juegos o aventuras, pero a pesar de los años, no pierdo la oportunidad de entrar en los campos a saciarme con el color de la primavera y, sobre todo, la alegría que siempre hay en mi corazón cuando recuesto mi fatigado cuerpo sobre la benéfica hierba”.

“El ritmo de la ciudad, generalmente desequilibra y martiriza, el ritmo del campo, en cambio, vivifica y calma las tempestades del alma”, sentencia el espíritu reflexivo de este libro en labios de Luis Enrique, el mentor y amigo de Sultán.

Al mismo tiempo, Sultán no se queda atrás. Piensa: “Conociendo como soy y sabiendo que la naturaleza es transparente y auténtica, y que en el campo no hay artilugios ni medias verdades, Luis Enrique estaba convencido que la verdadera estación de mi vida por fin había empezado”

LECCIONES DE LONGEVIDAD

El mérito de Carlos, pues ya otros han cogido el tema de las mascotas, haberse apropiado del tema y haberlo escrito a su manera, enfrascándose en la sabiduría y experiencia que conceden los años.

Sultán los manifiesta, como en todo el libro, a través de hermosas frases parecidas a refranes y sentencias: “La vida florece con el trabajo” aclara don Esteban a sus hijos que desean que ya descanse y alienta a sus nietos a que “sean como esos pájaros que desde pequeños intentan volar sobre la copa de los altos pinos”, “Solo vuela el que se atreve a hacerlo” afirma rotundamente.

ESTÉTICA DEL REFRÁN

Los refranes se esparcen en boca de los diferentes personajes: “Yo sabía que no hay mal que dure cien años ni cuerpo que lo resista”, “Fue como se dice un amor a primera vista”, “nos separaba el linaje y también la decisión de su dueño”, “Un compromiso por conveniencia y por raza”, “¡Qué va  a ser como en mi pueblo!¡Allí la relación es libre y natural como el viento que mece y agita los árboles”, “Había sido educado, qué duda cabe, para ser un caballerito atildado y consentido” (así pensaba Sultán de Bobby, un Cocker Spanish). La desaparición de Bobby les cayó “como un baldazo de agua fría”.

Como hemos visto a lo largo de los textos y diálogos de este bello libro, el autor ha insertado sabia y oportunamente los refranes más sensatos y castizos, recurriendo a ellos ha conformado una original estética que le confiere acercamiento humano, calor , color y sapiencia.

DESCUBRIR LA BELLEZA DEL MUNDO Y VALORAR SUS MARAVILLAS Y MILAGROS

El entendimiento, colaboración y afecto entre generaciones está diseñado precisamente en estas últimas páginas. Sultán comenta sobre el nuevo cachorrito traído a casa últimamente Rocky: “…hasta juego con él como si fuese un niño. Desde aquellos días nunca he dejado de ser su amigo y maestro. Le he enseñado a descubrir la belleza del mundo y a valorar sus maravillas y milagros. Con ternura y paciencia le hablo del encanto de las luciérnagas, la magia de los bosques, los misterios de las huacas, las costumbres y creencias de la gente, y también de los deberes para con los dueños”.

Incluso se da el lujo de sintetizar: “Nuestra responsabilidad, es protegerlos, cuando están en peligro, consolarlos en sus momentos de tristezas, y ser fieles hasta la muerte”.

CON SERENIDAD Y SIN PRISA.  EN SEÑAL DE PROTECCIÓN Y ABRIGO

Hermosa imagen comparativa: “Los fríos vientos han comenzado a balancear las ramas de los árboles y estas se abrazan en señal de protección y abrigo”.

Su resistencia y entereza se notan en las sabias palabras finales: “desde hace tiempo he comprendido que la vida y la muerte son dos caras de una misma moneda, por eso espero, con serenidad y sin prisa”.

Valiosísima afirmación de la vida y aceptación de la realidad.

JORGE BARBOZA BEINGOLEA: "Los Mágicos Duendes del Hilo" LA MÚSICA, TEATRO Y ARTE EN GENERAL: INDISPENSABLES Y FUNDAMENTALES EN LA EDUCACIÓN. Por Luis Albitres Mendo

 

JORGE BARBOZA BEINGOLEA  y “Los Mágicos Duendes del Hilo” (Final)

 LA MÚSICA, TEATRO Y ARTE EN GENERAL,  INDISPENSABLES Y FUNDAMENTALES EN LA EDUCACIÓN

 Por LUIS ALBITRES MENDO

 

Es necesario también resaltar, tal como lo hace el autor, en una de las primeras páginas, los importantes aportes en los distintos aspectos necesarios en la impresión de un libro.

Impactante por ejemplo, cómo el artista plástico trujillano MAX DÍAZ GÁLVEZ (Ilustración de la Carátula y Páginas Interiores) , con un estilo personal, muy original por cierto, ha sabido interpretar plásticamente algunas de las muchas poesías de Jorge Barboza y nos presenta espléndidas acuarelas, que se constituyen, algunas, como preciosos paisajes de agradable vista e incluso inspirados en esa privilegiada tierra norteña: Trujillo y Moche, aparte de otras creaciones, todas muy simpáticas.  Notable cómo ha sintonizado plásticamente con Jorge y ha descifrado con asombrosa identificación los símbolos y mensajes, inmensamente ricos en el mejor sentido de la palabra, tanto en significados como en significantes.

Contribuyeron también, en forma medular, en el éxito integral de la publicación de esta obra, los reconocidos poetas y escritores: ALBERTO ALARCÓN (Corrección) y ANDRÉS AGUIRRE LYNCH (Cuidado de la Edición).

También se agradece en los créditos a Madeleine P. Cosme Valderrama en Diseño General y Diagramación, junto a Jorge Barboza, el autor, el cual, con sincero agradecimiento, expresó en página aparte:

“A mi hermano RICARDO y a su esposa LINN, sin cuyo cariñoso apoyo no se hubiera realizado la edición de esta obra. A MANUEL PANTIGOSO PECERO, por su constante aliento, durante años, para la publicación de este libro. A todos los maestros de SOPERARTE que me enseñaron el camino de la educación por el Arte y forman a maestros y niños del Perú que anhelamos. Al maestro: OSCAR PALOMINO PASTOR, por su asesoramiento musical. A ANDRÉS AGUIRRE LYNCH, por el cuidado de la edición.

Esta obra está dedicada por el autor, Jorge Barboza Beingolea: A JOSEFINA, mi esposa, y a mis nietos, con lo más profundo de mi cariño.  A los maestros de la Educación por el Arte.

Intercalados entre los diferentes tópicos, también han sido publicados en la ilustración, importantes dibujos, alusivas fotografías, origamis variados y fantasiosos collages, muy útiles por su sencillez para ser recreados por los niños. Todos de la vena creativa del ingenioso creador que es Jorge Barboza Beingolea.

CANTAR EN CLASES, CUÁN  IMPORTANTE ES, PARA LOS NIÑOS.  ¡CANCIONES QUE TRANSMITEN ALEGRÍA, GOZO Y AMOR A LOS DEMÁS!

 

Ya estamos casi en la mitad del libro y recién llegamos al capítulo CANTEMOS. Los títulos de las canciones nos remiten al encomiable mensaje que encierran. Transmiten alegría, gozo, amor a seres queridos como mamá, papá, hermanos, amigos, compañeros. Mencionamos algunos:

La flor (“qué lindas están ja jai/ qué lindas están/ la flor colorida/ y la carita de mi mamá”).

Felicidad (“Dulce voz de los cielos que traes fugaz (bis). / arco iris que me habla de amor y paz(bis)”).

Mis volanderas (las mariposas), El Caracol Marinero (“El caracol marinero/ con su casa a cuestas va/ que parece una joyita/ sobre la arena del mar”).

El vaso, Mi perro Papelito, El Sueño (“Con un perrito, un gatito, un chivito y un gallito”).

En El Pelícano, ingresa el humor (“Como desde niño/ fue mentirosillo/ le ha crecido el pico/ hasta el calzoncillo. /…/ Pelícano pescador, / gordito como un tambor, / atrapa mil peces de un solo bocado. / No hay pico, no hay pico mejor”).

El Cometero, Catalina Saltarina (Canto rítmico para saltar soga). El espíritu avizor del autor toma en cuenta detalles de la vida infantil y sus gustos y juegos preferidos. E incluso toma en cuenta (t.p.t.a.) lo cual significa Tiempo para Tomar Aire.

La Coneja Catalina, Mi Caballo Gambate, Mi Barquito de Papel (“Ya se va, ya se va, / a jugar con las ballenas/ y a bailar”). Osito Mosito (“Osito Mosito/ de trapo y cariño, / te abrazo y te quiero/ porque soy tu amigo”).

EL RITMO DE LA VIDA EN FUNCIÓN DE SERVIR A LOS DEMÁS

 

Los Oficios: El ritmo de la vida de zapateros, carpinteros, enfermeros y pescadores en función de servir a los demás.

No te inquietes Niño, es una preciosa inspiración navideña en honor al NIÑO JESÚS, recién nacido.

Campanas en los Cielos: Otro villancico creado por el autor, de gran impacto, en todo aquel que aún tiene alma de niño.

El Rabanito (“Qué bonito el rabanito/ que parece un corazón, / tan gracioso su rabito, / largo como el de un ratón. // Luce el rojo con orgullo/ porque rojo es el amor; / y por dentro el blanco puro/ de su noble corazón”).

PARA CULTIVAR EL AFECTO Y LA SOLIDARIDAD

 

EL Planeta Corazón: Especial para cultivar el afecto y la solidaridad (“Hagamos la ronda/ del Planeta Corazón, / brazos enlazados/ y pies en revolución. // Muevan las cabezas/ como trompo borrachón, / hombros abrazados/ y contento el corazón”).

Muñeco de Nieve: Resalta este bello poema hecho canción. Lean y contemplen por sí mismos la belleza expuesta, sencilla y rotunda de estos versos escritos para gozo de los niños y deleite para todos los que conservan la pureza infantil original (“Muñeco de Nieve, / no sabes andar; / pero estás contento/ de poder soñar/ la noche y el día, / la luna y la paz, / sobre el tierno pecho/ de tu Huascarán. // Tu cuerpo de cielo/ que viene del mar/ retiene la aurora/ y la estrella fugaz. / El canto del ave/ te llega a besar/ y ahuyenta las sombras/ de tu soledad. // Muñeco de Nieve, / te quiero cantar/ como canta el viento, / como canta el mar”).

PARA QUE SE ACOSTUMBREN LOS NIÑOS A COLABORAR CON GUSTO, Y AMEN COOPERAR

 

QUÉ BONITA ES MI FAMILIA: Obviamente, es un excelente estímulo para que los niños aprendan a ser útiles en casa, colaboren con gusto y amen cooperar en los asuntos cotidianos de un hogar.

CAPERUCITA ROJA: La creatividad poética del autor convierte, el tradicional cuento, el cual, a propósito, llenaba de terror a muchas niñas, en una graciosa e hilarante canción, que además de tener humor, nos muestra la veta de ternura que posee el poeta para transformar y dotar de dulzura a un cuento con cierta dosis de temor para los pequeños y mutarla en una agradable canción que a los niños encanta entonar riendo (“La caperucita andaba/ con su cara de tomate, / sus brazos de chocolate/ y una canasta encantada. // En el bosque se escondía/ un gusanito feroz/ que con su terrible voz/ le gritó: ¡Cara’e sandía! // De la canasta encantada/ salió una hada que era tosca/ y con su vara quebrada/ lo convirtió en una mosca, / lo convirtió en una mosca/ al gusanito feroz. // Ahora vuela el gusanito. / Un mosquito se volvió”).

También se luce la ilustración, una creación muy hermosa, estilizada y muy original, realizada   en la técnica del collage y que la ha convertido en CAPERUCITA VERDE, es decir, ecológica. Otra de las tantas enseñanzas para los niños.

Risueña lectura y doble atracción de la canción EL PATO PEDIGÜEÑO, la hilarante letra de Jorge Barboza y la rítmica ilustración de Max Díaz. A los niños debe deslumbrarles contemplar esta acuarela y, a su vez, cantar.

Ya veo a los niños riendo muchísimo frente a la onomatopeya de LA PONEDORA ( su ilustración Jorge también resalta, incluyendo fotografía de origami y huevos reales) y además matándose de risa, cuando les toca uno a uno, cantar y tartamudear frente a las frases planteadas y su resistencia a ser cantadas correctamente.

TORI: Un madrigal hecho canción para niños. Versión sintetizada y revisada de su largo poema anterior sobre TORI: ( “Tori, torito, toro,/ aurora de madrigal,/ la luna en la cabeza/ y en los ojos pedernal./ MU, U, U, U, U,/ MU, U, U, U, U,/ a mi toro Tori/ quiero cantar.// Tori, torito, toro./ Mi toro quiere torear/ con toreros de trapo/ que no se puedan dañar./ MU, U, U, U, U,/ MU, U, U, U, U,/ con mi toro Tori/ juego a torear.// Tori, torito, toro./ Ahora quiere pasear,/ montar un cerro bravo/ y saltar a un alfalfar./ MU, U, U, U, U,/ MU, U, U, U, U,/ con mi toro Tori/ voy a saltar.// Tori, torito, toro./ Mi toro quiere volar/ tras una mariposa/ y una estrella sobre el mar./ MU, U, U, U, U,/ MU, U, U, U, U,/ con mi Tori hermoso/ voy a volar.”

JUGAR, OTRA INDISPENSABLE ACTIVIDAD PARA LOS NIÑOS

 

JUGUEMOS: Es la sección de ingeniosas canciones-juego, tales como El Sapito Chiquitingo, El Rap de la Ranita Glotona y El Sapito Precavido, el cual se explica cóo jugarlo. Todos estos juegos buscan, con gran facilidad, aprovechar el aspecto lúdico y el humor que el autor les concede en abundancia.

Aparece el TANGRAMA ( Un juego rompecabezas de origen chino): “Con siete piezas generadas a partir de un cuadrado, se puede crear muchísimas figuras, algunas propias para niños (para desarrollar las aptitudes: observadora, reflexiva, imaginativa, de paciencia, etc.”).

En ARMEMOS, hace gala de ilustrar la figura sugerida, con un poema, de versos super ocurrentes que se cantan y mucho ingenio y que, al mismo tiempo, explican el dibujo resultante: “Niño Saltando”, “Ahí va la Mamita”, “Remero, Remero”, “En un Bote Pequeño”, “¿Qué pescas Papito?”, “El Capitán o Velero”, “El Ganso”, “La Niña montó en el Ganso”, “El Osito”, “Osito Camina”, “Soldado con Casco”, “El Caballo Peruano de Paso”, “Corre el Chinito”, “Gran Jefe”, “Deportista”, “El Descanso”.

LA IMPORTANCIA DEL TEATRO EN LOS NIÑOS

 

DRAMATICEMOS: Consta de varios juegos dramáticos y un cuadro dramático, tales como el carismático “Canto de los Sapitos”, que me ha hecho recordar, después de tanto tiempo, tenía 6 años cuando aprendí el primer poemita en Transición, antes de 1ª de Primaria y justo se titulaba “El Sapito Glo Glo”.

Retornando a la producción de Jorge Barboza: “Las Obreritas” (Cuadro Dramático para niñas de 4 a 7 años): Preciosa dramatización, rica en poesía. El maravilloso universo de las abejas, le sirve de inicio al autor para elevarse al celestial ejemplo de Jesús y su bienaventurada enseñanza: Amar a los pobres, como Él lo hizo.

“La Granja de Pepito” (Juego Dramático para grupo mixto de niños de 3 a 5 años). Aquí desfilan flores, un gallo, los patitos, mamá Coneja y sus conejitos, y cierran la muestra los pollitos. Todos cantan al final de su respectiva interpretación, la lección primordial: “Qué felicidad se siente/ en un lugar tan tranquilo.// Donde todos son amigos/ y así crecen muy bonito.// Así quisiéramos ver/ viviendo a todos los niños/ con juegos, cantos…/ ¡Y gritos!”.

ALEGRÍA EN EL FESTIN DE LA JUSTICIA

 

“El Zorro Cañero” (juego dramático para niños de 5 años): Hilarante pieza donde persiste la alegría en el festín de la justicia.

CONSTRUYAMOS, es el Capítulo del Origami, técnica de plegados, cuidadosa y didácticamente explicados. Sobrevienen: La flor de mamá, Pensando en ti, Mis volanderas, El pelícano, Andariega suavidad: 3 Caracoles, Marisol (2 peces), El Saltamontes, El Porfiadito, El Vaso, El Peque, Mi Perro Papelito, Gato Pimpón, Clara, Moso, Cometa de Estrella, La Pajarita y El Cometero, Las Mariposas y el Primer Carnaval, Catalina Saltarina (para que salte soga, otra Catalina Saltarina), La Ponedora, Mi Caballo de Batalla Gambate, La Pulpita Pita, El Toro “Tempestad”, Tori, El Barco de Papel, El Volcán Nevado, Los Pinos, Monjita, Titiridedos, Diablito y su perro Cancerbero, La Vizcachita, Tres Ositos Panda, Besuquito, Osito Mosito, Simbad y el Genio, Sandalias, Banquito, El Sapito Chiquitingo (canción-juego), El Pato Pedigüeño, Ranita Glotona, como juego, Caperucita Roja.

En Metamorfosis (de las mariposas), “primero huevos blancos, luego amarillo o naranja, gusanitos u orugas de color negro, se transforman en crisálidas para finalizar en mariposas”, ha sido la sintética explicación del autor a los niños.

PARTITURAS DE LAS CANCIONES: En número coincide casi con todas las creaciones en Origami. Constituye el último capítulo de este fabuloso libro, que merece la atención de profesores y maestros de niños de Educación Inicial y Primaria, en forma especial por el enorme enfoque que concede el autor, al estímulo temprano de creatividad y movimiento físico. Y sobre todo, por su preocupación en dotar de alegría, como patrimonio para todos los niños en edad escolar distribuyéndola en todos sus textos, dibujos, canciones y a lo amplio de toda su caudalosa producción.

Maravillado por la deslumbrante calidad de este magnífico libro para niños y su enfoque integral, me he esforzado en difundir con cierto detalle, lo más destacado de sus diferentes tópicos.  Felicitaciones y gratitud al autor JORGE BARBOZA BEINGOLEA y a todos los que han contribuido en su estupenda impresión y publicación.

 

 

27 DE SETIEMBRE DE 1944 : FELIZ ONOMÁSTICO, EN SUS FRUCTÍFEROS 80 AÑOS, PARA EL POETA DE LA ACTUACIÒN : SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR: GESTA DE LA DECLAMACIÓN. Por LUIS ALBITRES MENDO

50 AÑOS DE TRAYECTORIA ARTÍSTICA Y PEDAGÓGICA

SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR

GESTA DE LA DECLAMACIÓN

Por LUIS ALBITRES MENDO

SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR es un hombre sencillo y franco, no obstante sus plurales talentos. Sin embargo, la empatía y el magnetismo que brotan de su entrañable personalidad tienen un germen incontrovertible, provienen de su grandeza moral, de su compromiso social y político: su fe inquebrantable en el hombre.

Excelente que se haya tomado conciencia del valor de toda una vida entregada al arte y que el homenaje a Segundo Elías Vara Balcázar, justo, merecido y necesario por sus Bodas de Oro de entrega al arte y al magisterio, haya llegado preciso. Felicitemos a los organizadores.

A todos los que te queremos Segundo Elías, familiares, amigos y alumnos que aclaman tu benéfico magisterio, nos alegran mucho los reconocimientos, invitaciones y galardones que estás cosechando, después de sembrar abnegadamente durante 50 exitosos años como artista integral.

Lima, París y otras grandes ciudades del mundo apreciaron el arte de Vara Balcázar, aquilatando el vigoroso carácter que confiere a los poemas del inmortal poeta peruano César Vallejo.

Con un vestuario estrictamente diseñado para ilustrar el poema emblemático Himno a los combatientes, el cual despertó gran expectativa en la Ciudad Luz, acaparó resonantes éxitos por la notable calidad interpretativa de Vara Balcázar.

A tal punto que lo ha catapultado, a nivel internacional, promocionándolo como el declamador estrella del VALLEJO REVOLUCIONARIO Y SOLIDARIO.

MAGISTERIO  DEL ARTE Y LA POESÍA, CON LA ESPONTANEIDAD  DEL QUE EXPLORA Y DESCUBRE.

Admiramos su arte y su entera consagración a lo que, se constituyen desde hace 50 años, las pasiones de su vida: Adhesión a la poesía y al teatro y también, proyección y entrega indoblegable a la educación de los jóvenes.

Lo alumbra en ello un afán totalizador del magisterio, maestro por antonomasia dedicado a formar seres humanos. Fue líder e innovador en los colegios donde laboró. Pertenece a colectivos culturales como CAPULÍ, VALLEJO Y SU TIERRA , NOKANCHIS KANCHU (NOSOTROS SOMOS), CREACIÓN Y LIBERTAD  y otros.

Entre múltiples dotes, preponderó el magisterio que ejercen la actuación, declamación, teatro, poesía, danza, folclor, dibujo, pintura, música, gastronomía…todo lo asumió con la espontaneidad del que explora y descubre, ya que todos estos conocimientos e información le sirvieron para organizar y dirigir sus ya famosos y celebrados FESIVALES VALLEJIANOS, tan originales como la personalidad y el ingenio de su laureado autor, los cuales se llevaron a cabo durante varios años seguidos en su añorado Colegio Nacional de Lurín.

SUBLIME IDENTIFICACIÓN CON EL POETA

Actor sobresaliente, Segundo Elías maneja estrategias teatrales. Dotado de valiosas destrezas de orden dramático, tienta todos los efectos y vierte en el escenario la fuerza y el fuego que el poema subleva en su espíritu.

El resultado es superlativo ya que insufla y transmite al público, el sublime mensaje del poema.

En la declamación, el acento que pone, furibundo a veces, desafiante e imperecedero, otras; incontrastable y nítido, desenfadado o mítico, nos envuelve en una atmósfera que solo él sabe definir, haciéndonos cómplices de una sublime identificación con el autor del poema elegido, ya sea César Vallejo, Federico García Lorca, Rubén Darío, Walt Whitman u otro de los inmortales del Olimpo Poético que forman parte de su repertorio personal.

Brillan sin embargo, como gemas preciosas, se han hecho paradigmáticas y representativas para él como artista declamador, poemas de Vallejo y así Himno a los Combatientes, Masa, Los Heraldos Negros, Piedra negra sobre piedra blanca y otros de Poemas Humanos o España Aparta de mi este cáliz, son sus preferidos por la compenetración eminentemente humana.

Es el profundo sentido de la solidaridad la que aviva su voz y la plenitud de su canto. A tanto ha llegado su singularidad.

Respecto a los poemas vallejianos, cuando eufórico los proclama, el registro de su voz, rostro y cuerpo se transfiguran envalentonando, en noble gesto, las palabras, que desfilan, avanzan y se elevan haciendo que el poema surja incólume y proteico.

Destaca claramente la tensión emocional y el desborde sensible que el poema le concede, revelando facetas insospechadas de sofisticada reverberación épica. Todos los oyentes, los que hemos tenido la suerte de admirar su actuación, percibimos la intangible posibilidad de alistarse estoicamente en los campos de batalla luchando por el bien, la justicia y la paz.

Esto es muy cierto, ya que cada uno de nosotros puede hacer uso de fantasías, sueños y utopías y ningún intruso podrá imponer cerrojos a nuestra imaginación. Cuando escuchemos o leamos poesía, nada ni nadie pretenda arrebatarnos el privilegio de volar con nuestra mente a espacios siderales. Y que ningún osado coarte nuestras ansias de infinito. Al fin y al cabo, si nosotros no cambiamos, ¿Cómo transformaremos al mundo?

Esa intensidad y esa identificación plena se la debemos a Segundo Elías, egregio declamador, quien con apasionado coraje logra hacernos recorrer fabulosas instancias de heroísmo e incorporación en el poema, recuperando y atrapando el mensaje del poeta.

Captando al final, para nuestro gozo estético, una instantánea, soberbia recreación de la intencionalidad poética de Vallejo.

Notable Segundo Elías Vara Balcázar, artista que nos lleva por ese tránsito, imponiendo la hegemonía del significante poético y su insistencia simbólica, en el caso vallejiano con una carga existencial de potente impacto y el discurso andino que lo hace universal.

HACIA FIRMAMENTOS INSOSPECHADOS

Gesta de la declamación. Es como si desde un punto de la tierra, plantado en sus pies, Segundo Elías, a través de los versos nos invitara hacia firmamentos insospechados en un trayecto histriónico de espectacular abundancia que recala en asombrosos universos.

Conturbado o reverente, conmovido y urgido por la genialidad plástica del poema, sostiene emocionado, cargando sobre sus hombros todas las incidencias, desventuras, esperanzas y optimismos posibles que manifiesta el poema.

Con elementos, aparentemente simples, sin asperezas ni sobresaltos o gritos destemplados, el poema adquiere, en la voz de Segundo Elías, una dimensión excepcional.

UNA INTROSPECCIÓN ILUMINADA: CON LA MIRADA LLAMEANTE

Su elevada comprensión e identificación vallejiana le concede alternativas de creatividad. Enfundado en el vestuario alusivo, impecable en su respectiva caracterización. ¡He allí las canciones y las plurales variantes de voz con las cuales trasunta perspicacias, sentimientos y percepciones que conmueven tanto!!!

Rostro, manos, brazos, piernas, cuerpo entero…movimientos acompasados y alternativos para  interpretar, informar, provocar, invocar y expresar…toda la parafernalia creciente de una introspección iluminada.

¡Trocando los silencios, suspensos, clamores y sus pausas en íconos, en inicios de fuertes marejadas de sorpresa y asombro!

Con la mirada llameante, casi afiebrada…por las intermitencias que reclaman los versos, Segundo Elías Vara Balcázar, irradiante, continúa hechizando al auditorio hasta el final.

SEGUNDO ELÍAS VARA BALCÁZAR, maravilloso peruano de profunda convicción humana, ¡GRACIAS por estar presente siempre, con generosidad, en las grandes ocasiones vallejianas y en todos los eventos poéticos donde eres invitado!!!

Para Segundo Elías Vara Balcázar, nuestro hermano en el arte, que está cumpliendo 50 años de trayectoria artística y labor docente, por lo cual nos sentimos sumamente orgullosos, ¡Pido que se desate una ovasión de aplausos!!!